小学班主任工作总结

　　有关美术教学工作计划合集10篇

　　光阴如水，我们又有了新的工作，是时候开始写工作计划了。估计许多人是想得很多，但不会写，下面是小编整理的美术教学工作计划10篇，希望能够帮助到大家。

　　美术教学工作计划 篇1 儿童绘画教材

　　一、 更新观念－在儿童学画中开发潜在智力

　　自从1981年美国斯佩里博士关于左右脑分工的理论获得诺贝尔奖后，世界许多发达国家都在竞相研究形象思维的教育，他们认为：只有绘画的训练才是促进左右脑分工均衡发展的最好途径。当代心理学证明：儿童早期的绘画练习，可以把智商提高30％，那么儿童学画的意义就不仅仅是画画的问题，它开发智力的意义远远超过了画画本身的含义。

　　二十一世纪是智力潜能的世纪，是创造教育的世纪。然而，长期以来，应试教育统治着教学领域。老师怎样教，学生怎么学；老师怎么画，学生怎样画。跟老师一样就给一百分，完全照搬成了惟一的教学模式。这里只有教师一个人的主动牲，而几十名学生是被动的，这就是应试教育。旧的教学法认为学生的知识才能完全是老师教给的，故而重讲解、重背述、重外因。以老师一个人的意志来塑造学生。这里忘记了辩证法的基本原则：内因是根本，外因是条件。内因是什么?是老师吗?不是，是学生本身。而老师、教材都是外因。这种舍本求末的方法阻碍了学生智力开发。

　　儿童的智力是人类本性中自然具备的东西，而不是外界注入的。一个人如果不唤醒内心深处的自我主体意识，那么，他巨大的潜在聪明才智不能得到发挥。素质教育教学法是以学生为主体，以教师为主导，教师不强行规定学生的知识结构。从封闭走向开放，从“你应该画什么”，转变为“我应该画什么”，变被动为主动，让学生自己认识自己、自己解放自己、自己展示自己。让受教育者把别人的教育变成他自己的教育，这才是素质教育。教学中我们采用诱导学生领悟的方法，先求解放思想，悟识本性，后教技法以求圆满。不仅重视知识，更重视创造。从教给学生知识，到教给学生方法的转变，使教学充满了生机。

　　画画是人类的本能，只要开发均可大见成效。从根本意义上讲，一个小画家的诞生并非老师造就的，而是他本性中自然具备的，只是未觉悟而已，就像鲜花在胚胎的时候，就已经具备了花的本性一样，这是人类区别于其他动物的显著标志。

　　儿童创意画以创新为继承，不注重外在形象的模拟，而重视直觉的启示，注重内在心灵的体验和神韵追求。西方人绘画重“形似”，东方人绘画重“神似”。如果说西方的绘画是以科学的精神对待艺术，那么，中国人的绘画则是以艺术的精神对待科学，最终两者高度合一，思路不同而殊途同归。下面分四个方面讲述：

　　(一)走出儿童学画的误区

　　在当今儿童画教学中，有种种误区，偏离了儿童身心发展的正常规律，他们以世俗的眼光看待艺术，以成人的眼光看待儿童，以“像”和“不像”作为绘画的根本，完全背离了儿童美学的特点和规律。

　　①艺术的表面是形象，艺术的背后是情感。

　　艺术没有对错，怎么画都可以，但不敢画不可以，不敢想也不可以。

　　儿童学画决不是解决一个“像”还是“不像”的问题，“像”“不像”是群众

　　观念，不是艺术观点。

　　艺术是全方位多层次的：有追求以形写神的，有追求以形写意的，还有追求以形写实的，哪个错了呢?哪个也没有错。由于生理和心理都不成熟，决定了绘画也是幼稚的、天真的、自由浪漫的，他们写实性差，想象力强。其作品不合常理而通画理，这恰恰更显得纯真可爱。儿童阶段由于年龄的关系，感知和理解能力有限，他们还不能完全明白现实与理想的区别，在他们的意识中，多少还存在着人类初期的混沌状态。他们看周围的一切现象都是有生命的存在，在一种不完全的感觉中，他们凭着想象认识世界。作品自然以心灵的想象为主体，是这一时期儿童画的主要特点。

　　②自由浪漫、夸张变形是儿童画的主要特点。

　　儿童不同行为的绘画只是一个层次和风格的问题，都要给以鼓励。自由想象、大胆绘画才是儿童的优秀品质。如果一个孩子能画出与别人不同的画来，这是个性鲜明的表现，是要鼓励的。绘画是性格和感情的表现，有的粗犷，有的细腻，有的豪放，有的朴实，应强化其人性，不必要求一定和老师画得一样，和教材画得一样，真正好的儿童画是发自本心的绘画．，真正好的学生是超过老师的学生。正如著名画家齐白石先生所说：“学我者生，似我者死”。跟我学是有希望的，学得跟我一样反而没出息了。因为你的自我丧失了，那种被动式的应试教育不能适应飞速发展充满竞争的现代社会。所以，素质教育提倡个性，反对奴性。让孩子们在快乐有趣儿的作画中解放自我，展示自我，走向人生的成功。

　　③儿童学画一定要走出成人式临摹法的误区。

　　因为儿童学画是培养审美情趣而不是专业训练。但许多家长片面地认为儿童学画只是画得像，把画得“像’’作为终极目标和惟一目的。有些刚来学画的家长，往往抱怨自己孩子画得“不像”，说：“某某教师教画猫，手把手地教，一节课下来都会画了”。其实作为有灵性的人，作画是机械的模仿，还是有创意的运用，这是一个思维僵化与灵活的分界线，衡量一幅画的标准，重要的是通过绘画让孩子学会用画笔表达自己的情感，在学画中提高想象力、创造力和表达力才是儿童学画的关键。儿童在学画中也树立了追求真善美的理想情操，培养了良好的心态，锻炼了手眼脑高度和谐统一的能力，这种自我心身全面素质的提高，极大地提高了孩子们的智商和情商。那么，不论您的孩子是否成为画家，都是极有意义的一步。至于画得“像”与“不像”，不同年龄有他不同的表达方式，不同心态有他不同的追求，不必执著于画面的表象，要走向艺术深层次的追求。

　　④怎样认识儿童画的美?

　　美是真理的光辉。“美”又是一个观念问题，不同的观念就会产生不同的美学风范。成熟是一种美，幼稚也是一种美；完整是一种美，残缺也是一种美；丰满是一种美，单纯也是一种美，生活中的真实是一种美，艺术的夸张更是一种美。儿童画的“美”是由它的身心特点和审美情趣所决定的。所以，必须扩展我们的思维观念，从封闭走向开放，从僵化走向灵活。

　　人类最宝贵的时代是童年时代，童心无瑕，童真可爱。他们作画随心所欲，

　　天机自然，不造作，不雕琢，落笔纵横挥洒，吞吐自由，表现了儿童特有的质朴、纯真。儿童美术教育有其自身的特点和规律，不同年龄的儿童有不同的心态和思维方式。所以，在教学方法和学习内容中必然有着内在的特定性和对应性。但是，在当今儿童美术教育中，存在种种不恰当的倾向，致使儿童学画走进了种种误区，他们不论孩子大小，一律按教师自己的偏爱去教孩子。会画素描的，一律教素描；会国画的，一律教国画；会水粉画的，一律教水粉画。这样就忽视了儿童学画的根本规律。还有一些教师，以成人式的方法对待儿童，用注入式的临摹教学，无疑造成了儿童绘画的心理障碍，摧残了美好的童心，使一个个孩子从爱画走向不爱画，致使儿童画教学进入了一个个的误区。

　　(二)素质教育中的儿童画教学

　　以素质教育为前提的当代儿童画教学，还是一个探索性的课题。如何让学生把别人的教育变成他自己的教育；如何以学生为主体，开发内在潜能；如何让学生跳出单一思维方式，而进入一题多解的创造性思维，才是素质教育的根本任务。儿童美术教育也决不仅仅是美术+教育的问题，它是一种多学科领域的融通，包括心理学、生理学、智力学、创造学的贯通，所以，素质教育对我们提出了更高的要求。

　　传统的教育观认为：生活是创作的源泉，知识就是力量。从而重视观察的作用，实践的作用，知识的作用。这种观念培养学生忠实于生活，忠实于观察，忠实于眼中的世界。其实，如果不把知识转化为实践力和创造力，等于酒囊饭袋。这种理念所培养的学生很难有独立的思维能力和创新能力，不能适应飞速发展竞争夏杂的21世纪。

　　长期以来，应试教育统治着儿童画教学领域，他们重视老师的作用，教材的作用，知识的作用，生活的作用，观察的作用，外部世界的作用，也就是外因的作用。而素质教育是以学生为主体的教育。不仅重视知识，而且更重视创造；不仅重视观察，而且更重视想象；不仅重视教师的作用，而且更重视学生本体的作用，这种从重视外因到重视内因的转变，就抓住了矛盾的根本。应试教育是“教”派，他们认为：学生的才能是老师教出来的。若想开发智力，遥遥十万八千里。素质教育是“悟”派。这一派认为人的聪明智慧是人本性中自然具备的，就像鲜花在胚胎的时候，就已经具备了花的本性。一旦心灵觉醒，迅速开发沉睡的潜能，种种方法无需外求，因为它本性中自然具备。老师的作用就是唤醒他们沉睡的潜能，引导他们找到自我，开发自我，展示自我。

　　素质教育对教师提出了更高的要求，它要求教师不仅会画任何物体，还要学会用自己的情感表达物象的感受，传播艺术的规律。师者“传道、授业、解惑”，一个好的教师首先是传“道”，“道”是什么?道是有与无的统一，阴与阳的统一，疏与密的统一，刚与柔的统一，大与小的统一，直与弯的统一，虚与实的统一，形式与内容的统一，眼中世界与心中世界的统一。“道”就是对立统一的根本原理、法则和规律。所以，我们要教给孩子们规律性的东西，让他们自由地运用这个规律。这时的儿童画就活了起来。

　　新的教育理念正在兴起，教学中以学生为中心，树立学生的独立意识、创新意识、主体意识，在教与学的互动中开发学生的潜能。开放式的教学法充分给孩子们自由，还孩子们本色。让孩子们自由自在地表达自己独特的心灵感受。这样一节课下来，几十名同学就可以同一题目，画出不同画法、不同造型、不同色彩、天真可爱的儿童画作品。

　　开放式教学法是自由式的画法，但不是放任自流。无法之法固然好，不教之教固然高，但美味不可多用。完全的放任自流，可能会造成许多孩子不会画，因为缺少老师的启发引导和演示。素质教育是面向绝大多数孩子的教育，如何让95％以上的孩子都能独立画好，才是审美教育的使命。

　　(三)走进儿童心灵的世界

　　儿童画是儿童心灵的写照，走进儿童心灵的世界，就是走进一个神奇美妙的世界。儿童美妙的心灵创造了儿童美妙的情感世界。孩子们学画要学会用心去画，只有手没有心的作品是没有灵魂的作品。

　　①眼中的世界和心中的世界

　　心灵是想象的世界，心灵又是创造的世界，观察与想象是儿童学画中最重要的因素。因为艺术不仅要反映眼中的世界，更重要的是反映心中的世界，两者合而为一，才会产生艺术的魅力。艺术不是生活的翻版，而是把生活中的真实用心灵转变成艺术的真实。儿童画的特点是既“像”又“不像”，“像”是因为它来源于生活的“母体”，“不像”是因为它基因于心灵“父爱”。它是生活与心灵相结合的新生儿，这样的儿童画才是发自儿童本心的绘画。我们所看到的红日、白云、蓝天、碧水只是大干世界的表面现象，在这个表面现象的背后是否还有一个本质的东西。我们眼前的世界，物理学家称之为物理的世界，生物学家称之为生态世界，哲学家称之为本体世界，艺术家称之为眼中的世界，心理学家称之为心中的世界。那么，在这个眼中世界的背后是否还有一个本体世界。这里我引用中国一个古老的故事：据说从前有三个人，看到庙中旗杆上迎风摇动的幡旗。第一个人说：“这旗幡飘动得多美啊!’’而另一个人说：“这不是幡动，而是风动”，两个人都以为自己看到了事物的根本，所以“风动”“幡动”“幡动”“风动”争论不止。这时第三个人说话了：“不是风动，也不是幡动，而是心动。”一下子把前两个人镇住了。前两个人看到的只是外境或者叫外因，是皮毛，而第二个人一语惊人，看到的是内境和内因，是根本。外境是内境的写照，这就是眼中的世界与心中的世界所感悟的不同层次和境界。这里有一个问题，是你被环境牵着走呢?还是你牵着环境走?是做画的主人呢?还是做画的奴隶?许多高境界的画家，超越了事物的表象，不画眼中世界，而画心中的世界。用自己内心的理解画他对艺术的感受。这时内部世界与外部世界融而为一，就产生了艺术高层次的理解。从现实世界走向心灵世界是一种脱胎换骨的认识，山还是那个山，水还是那个水，跳出了生活中的真实，就顿悟了艺术的真实。

　　如果说世界是艺术之父，那么心灵则是艺术之母，艺术不仅要反映眼中的世界，更要反映心中的世界。让孩子们用充满智慧的心灵，再造一个美好的世界，

　　用美的原则再造一个新的生存时空，这才是审美教育的神圣使命。然而，长期以来，狭隘的视野和旧的观念，束缚了人们的思想。谁画的不和老师一样，那就是“不像”、“不真实”。岂不知艺术是一个双面镜，它不仅反映眼中的世界，更重要的是反映心中的世界。这里主要是观察的不同决定了作品的不同。儿童画创作要把眼中的世界，变成心中的世界，那么这个构思可以创造，造型可以创造，色彩也可以创造，这时我们就可以理解儿童画无拘无束、幼稚天真、自由浪漫、奇思妙想的可爱和可贵之处，这才是儿童画中最美妙的境界。

　　自从唐代画家张早提出了“外师造化，中得心源”，历代画家都遵循着这一理论。然而，师造化者多，得心源者少。对此观点的理解有两种不同的人。第一种人在表现生活中求感悟，他们以客观生活为主体，他们注重眼中的世界，注重观察，注重生活中的真实，主张以长期的磨炼，最后悟达心源。第二种是在感悟中表现生活。先求悟识本性，主张心领神会，在感悟生活中以主观自我意志为主体，注重心中的世界和艺术的真实。

　　②用手画和用“心”画

　　儿童学画不仅要用眼看，用手画，更要学会用心去画。孩子们一旦学会运用心灵作画的方法，法由心生，境由心造，就会心领神会，举一反三，一题多解地创造出神奇美妙的世界。只会用手不会用心的方法是机械的照搬，只用手画，是在表象上下功夫，只能得其皮毛。只有用心去画，笔随心走才是在本质上作文章。只有直指人心，重视心灵的运用、创造性思维的开发，才能开发潜在智力。用心的方法就是思维的方法和联想的方法。这里有直觉思维、顿悟思维、理性思维、曲线思维、跳跃思维、逆向思维、灵感思维、横向思维、纵向思维，同类联想、不同类联想、变形联想、拟人联想、仿生联想、生活联想，科学幻想和奇思妙想。儿童阶段想象力强而写实性差。如果扬长避短，开发他们的想象才能，就会别有一番天地。人为万物之灵，就在于它天生具有想象的能力，创造的能力，只要不限制他们的才能，有方法有目的地引导开发，就可大见成效。只有从儿童自身特点出发，教给他们想象的方法，创作的方法和表达的方法，然后，给孩子们自由，还孩子们本色，顺其自然地引领他们从眼中的世界走向心中的世界，才会开发潜在智力。

　　艺术贵在于心，以心观物，万物皆有灵气，物之态，笔之迹，乃人之心也。儿童学画以心灵智慧之法，写万事万物之相，又以万事万物之相，表现自己的心境，物与心合，这种矛盾中对立统一的思辩精神，定会闪烁出万物本体的灵光。 艺术的表面是形象，艺术的本质是情感。儿童学画贵在于心，有心就能与人共鸣，有情才能感人至深。一旦学会用心去画，就可以超越时空，打破一切条条框框，从现实走向理想。这时我们将看到那颗自由自在充满智慧的童心是多么可贵，这时的儿童画作品随心所欲，天机自然，而牵着人们的心灵。

　　心灵是一个美妙的世界，心灵又是一个智慧的世界，走进儿童心灵的世界，就是走进一个神奇美妙、天真浪漫、自由自在、随心所欲的世界。

　　儿童画是一块神奇的土地，这里寄托了孩子们的爱，一张白纸就是一个美丽

　　美术教学工作计划 篇2 时光荏苒，转眼间，新的学期又开始了，美术教师个人工作计划。在新的学期里，为了使自己的美术工作有条不紊的开展，工作上一个新台阶，特做个人的工作计划如下：

　　(一)思想方面

　　“教书者先强己，育人者先律己”。首先要提高自己的政治思想素质。教师的道德素质、教育观、世界观和人生观对学生起直接影响作用。“学为人师，身为世范”，引导学生树立各种正确观念，教育学生学会画画、学会做人、学会创造，培养学生成为与时俱进的新型人才。把学生的做人教育放在首位，树立为学生一生负责的理念，培养人、塑造人，形成自己独有的工作风格。

　　(二)专业方面

　　继续更新自己的专业知识。当今世界，科技突飞猛进、信息与日俱增，不断向更深更广的层面发展。我平时注意搜集美术专业发展的新动向、新信息，不断更新知识，以适应时代发展的要求和学生学习的需求无疑是当代教师一项富有挑战性的目标和任务。作为一名美术教师，必须有丰富的专业文化底蕴，在工作中才能得以游刃有余，得心应手。

　　(三)教学工作方面

　　1、提高自己的管理能力。做一名快乐有活力、幽默有亲和力的受学生欢迎的美术老师。向全市优秀的教师学习管理经验，及时积累教育教学工作中的成功与失败，总结经验、教训，坚持教学相长，在师生交往中发展自己，遵循“以人为本”的管理原则，增强自己的管理能力，工作计划《美术教师个人工作计划》。

　　2、学会做一名“善于反思、勤于积累”的美术老师。对自己的教学活动及时进行反思，积累经验，要坚持用脑子工作，力争做到在反思中扬长;在审视中甄别;在前瞻中创新。时刻把工作与思考相结合，在思考中工作，在工作中思考，创造性地开展工作。

　　3、积极参与各项活动，认真撰写论文和绘制美术作品。提高自己的业务工作水平。 我紧密与组内教师团结协作，充分发挥自己的光和热，促进教师与教师之间的和谐、学校与教师之间的和谐与发展。

　　涓涓溪流汇成江河，点滴的知识积累结出硕果，我相信只要勤勤恳恳的刻苦钻研美术准也知识，一定会有收获，明天定会更美好。

　　美术教学工作计划 篇3 一、教材分析：

　　1、造型表现：初步认识形、色与机理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。

　　2、设计应用：学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。

　　3、欣赏评述：观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

　　4、综合探索：采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。

　　二、教学目标：

　　1、掌握简单的图案的设计方法，能根据自然形象进行团的设计。

　　2、能用丰富的表现手段，表现形式来表现自然景象，生活情境及自己的情感体验。

　　3、学习漫画的创作方法，能画出简单的漫画形象。

　　4、进行泥塑教学，培养造型能力。

　　5、进行自然美和艺术美的欣赏，提高欣赏应用能力。

　　6、图案的设计(适度的夸张和概括)，图案具有美感。

　　7、绘画及工艺作品具有较强的可看性及艺术感染力。

　　8、造型能力、动手能力，空间想象力的进一步培养和提高。工作计划

　　三、学生知识能力学习习惯分析：

　　1----6年级六个班。大部分的学生喜欢美术，但对美术的感受及美的理解尚且不是很系统。从生活中发现美，在生活中运用美的还需进一步引导。学生造型、设色等方面综合能力较低，但这已不成为教学重要的点，而更重要的引导学生如何学习。因此在新的课改理念的指导下，学生能够学会从生活中发现美表现美运用美的能力，学生能够运用各种材料积极参加活动都还需进一步地引导。培养学生的学习兴趣，克服畏难情绪，达到基本掌握其技法，提高审美能力及综合素质的目的。

　　在这几年的教学中，发现该年段学生的自力更生能力有所提高，但娇生惯养的习性，还是养成了他们对事物的依赖感，遇到困难不敢挑战自己，动不动就要请学生、老师、家长帮忙，自己就看着不做，甚至去玩或做其他事情，懒惰成性。同一个班中，有的学生想象力丰富、大胆，敢表现自己想法，绘画技能娴熟，但在画面组织上不够理想，在这几年的教学和有目的的兴趣小组的培养，也已经脱离画面的散乱，构图不均，色彩不够丰富等问题;有的学生敢表现自己想表现的内容，但苦于绘画技能落后，

　　在几学年学习绘画技能中，也有所提高;有的学生学习兴趣浓厚，但在课堂气氛中过与活跃，甚至不能自控，想学又不会就出现了爱讲空话的情况。由于有了大部分的以上三种学生学习情况，学生在知识掌握上也层次不均，有的绘画技能好，有的工艺水平高，有的在欣赏能力上分析能力强。

　　四、主要的教学措施和方法：

　　1、多给学生欣赏优秀美术作品，开阔视野，在平时教学中针对不同性质的学生进行的“玩”中各种想象画训练，各种不同美术知识技能渗透，以提高学生作品的表现力，对自己美术能力充满信心。

　　2、学习时，要求学生在绘画创作时直接作画，不再使用黄色构图，以提高绘画进度，培养学生大胆作画的能力和敢画、敢做的决心。

　　3、结合不同班级情况与学生各自不同表现，多让学生采取自己喜欢的方式表达美术带给他们的感觉，广泛利用各种课程资源努力开发当地资源开展多种形式的美术教育。

　　美术教学工作计划 篇4 随着基础教育改革高中新课程的不断深入，美术课堂已发生了综合性的变化。本学期我主要负责高中美术的课程教学，现结合我校的实际情况，结合美术学科特点，本着以贯彻学生自主学习的理念，提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力，特制定如下计划。

　　美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

　　二、教学目标

　　1、认知目标 ：

　　1)、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。2)、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。3)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

　　2、理解目标：

　　1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。3）、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。

　　三、对教学内容及教学方法的尝试

　　从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用 。 1、鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。2、学习美术鉴赏的基本方法，联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。3、用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。4、进行自主学习、研究性学习与合作学习，通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料，并运用于鉴赏学习活动。

　　三、具体实施计划：

　　1、课堂堂教学改革与创新，信息技术的应用与整合充分发挥信息技术的优势，使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课，让学生自己接触信息技术，通过信息技术的手

　　段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式，从而使信息技术和美术学科很好的整合，让学生接受，让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新，形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

　　2、为了发展学生自觉自主学习的能力，可以让学生在课后的业余时间从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，优秀美术作品、画家的生平趣事等各种关于美术的知识内容，培养他们的积极性和主动性。提高学生自主探究性学习的能力。

　　3、为了丰富学生的课余文化生活，为今后培养美术人才起着积极推动的作用，特此，我校每年的艺术节推出很多优秀的学生作品。并且， 为了给爱好美术的学生创设了一个良好的学习环境，美术老师对美术第二课堂兴趣小组的学生进行专业辅导。

　　第一单元 美术与眼睛 第1—5周 第1课什么是美术作品 第1,2周 第2课图像与眼睛 第 3周 第3课我们怎样运用自己的眼睛 第4,5周

　　第二单元 辉煌的美术历程第6—16周

　　第1课 原始人的创造 第6-8周 第2课 礼仪与教化 第7-9周 第3课 心灵的慰藉 第10-11周

　　第4课 人间生活第12-13周 第5课 审美自律第14-15周 第6课 从传统到现代 第16周 注明：第17周期末测试。

　　美术教学工作计划 篇5 一、 全册教学目标：

　　（一）绘画

　　1、自己选择颜色，描绘景和物。

　　2、用记忆画、想象画等形式，表现自己熟悉的、喜欢的内容。

　　（二）工艺

　　1、制作简单的纸版拓印画。

　　2、用撕或剪的方法制作纸工图形。

　　3、用各种平面材料贴面。

　　4、制作简单的泥工模型。

　　（三）欣赏

　　1、观赏可爱的动植物。

　　2、欣赏学生喜爱的儿童画。

　　3、欣赏民间玩具。

　　二、 全册重难点：

　　（一）重点：

　　1、用记忆画、想象画等形式，用大胆和谐的颜色表示自己熟悉的内容。

　　2、制作简单的纸版拓印画，及各种平面材料贴画，进一步提高撕纸和剪纸拼贴的能力。

　　3、欣赏儿童画及自然物，提高欣赏能力。

　　（二）难点：

　　1、在绘画中要求大胆想象，用色大胆较真实，造型较生动自然。

　　2、在纸工制作中培养其动手制作的精神，动手的协同性，在泥塑中培养空间想象力。

　　三、教学情况分析：

　　从上学期教学情况看，该年级段学生想象力丰富、大胆，对想象画、记忆画，有较强烈

　　表现欲望，色彩表现力强，同时对工艺制作非常喜欢，绘画作业普遍水平较高。

　　但也有存在以下问题：

　　1、学生整体的差距比较大。

　　2、构图布局还不够完整。

　　3、工艺制作能力比绘画技能差点。

　　四、 措施：

　　1、加强对学生美术基础知识和技能的整体性的渗透，采取好学生带动差学生的方法。

　　2、要求在构图时饱满，画满，画大，画得有生气，有意趣。

　　3、通过课堂讲评作业，教绘画技能与工艺制作相结合，来调动学生的兴趣，提高技能表现。

　　五、 全册课时安排：

　　本学期新授教学30课时，机动5-6课时，补充教学4-5课时，考核1-2课时（考查）。

　　六、 全册教学内容、课时及单元课时计划

　　课题

　　课时

　　教学目标

　　教学重难点

　　教具准备

　　一、中外儿童美术作品欣赏

　　1、欣赏中外儿童美术作品，了解其特点，表现内容。

　　2、提高欣赏能力，学习欣赏方法。

　　重点：欣赏中外儿童美术作品，提高欣赏能力。

　　难点：了解中外儿童作品的特点。

　　师：投影片。

　　二、蘑菇

　　1、了解蘑菇的一般常识。

　　2、从各种角度观察蘑菇，画几棵不同形状和花纹的蘑菇。

　　3、培养对自然植物的观察兴趣。

　　重点：引导学生从各个不同角度去观察蘑菇的形状和色彩，并通过写生反映蘑菇的特征，要求学生大胆选用鲜艳漂亮的颜色画出外形不同，花纹不同的蘑菇。

　　难点：从各种角度表现蘑菇的特征。

　　师：新鲜蘑菇若干个，或有关蘑菇的图片、幻灯片若干张

　　生：有条件的地方可让学生自带蘑菇

　　三、想象中的蘑菇

　　1、运用拟人手法，按自己的意愿画一幅想象中的蘑菇图。

　　2、培养学生爱思考的习惯和大胆创造的精神。

　　重点：培养学生想象能力。

　　难点：用拟人化的手法表现杨象中的蘑菇。

　　师：投影片

　　生：水彩笔

　　四、小树林

　　1、学习简单物体前后重叠的表现方法。

　　2、培养简单的构图能力。

　　3、知道美的环境，要靠人去创造、保护、体验。

　　重点：在画面上表现树木前后重叠的关系。

　　难点：能表现出树林的环境。

　　课前带学生观看校园内外的小树林，并告知观察方法。

　　师：若干张范画

　　生：水彩笔

　　五、房子和树

　　1、学习用比较的方法观察房子和树。

　　2、画一张有房子和树的画，进一步学习构图知识。

　　3、进一步培养环境保护意识。

　　重点：能画出小树和房子的遮挡关系，关心周围环境。

　　难点：处理好树木与树木、树木与房子的遮挡关系，搞清楚它们之间的前后关系。

　　师：各种房子和树的图片，投影片。

　　生；观察房子和树，水彩笔。

　　课题

　　课时

　　教学目标

　　教 学 重 难 点

　　教具准备

　　六、印出来的画

　　1、学习印画的方法。

　　2、用印画的方法表现自己熟悉和喜欢的景物。

　　3、欣赏同伴与自己的作品，体验进行创作后获得的愉快。

　　重点：探索新的作画方式，学习印画的技法，培养学生大胆选用颜色作平涂练习。

　　难点：根据一定的范例进行改画。

　　师：范画若干，示范用具若干

　　生：油画棒，硬铅笔或圆珠笔及常规用品

　　七、刮出来的画

　　1、初步学习用刮画的方法来表现。

　　2、通过刮画培养学生大胆而细心的素质和习惯。

　　重点：学习刮画的方法。

　　难点：在于学习掌握运用不同刮器，不同的力度，产生不同效果的方法。

　　师：范例若干。

　　生：准备下列工具中的一、二种：小钉子，废圆珠笔芯，小刀，做泥工用的小刻刀等。

　　八、各种各样的汽车

　　1、了解汽车的有关知识。

　　2、能用线条构画出一、二种不同种类汽车。

　　3、树立赶超先进，为国争光的志向。

　　重点：深入观察和表现汽车外观的长宽，结构，比例，不同的汽车各自的特点，以培养学生分析比较观察和概括物象特征的能力。

　　难点：用简练概括的线条画出汽车的主要特征。

　　师：范画若干，幻灯片。

　　生：收集各种各样的汽车照片，图片，玩具汽车，实地观察各种汽车，丰富有关汽车的知识，绘画工具。

　　九、汽车运输忙

　　1、画一张能表现汽车运输忙的图画。

　　2、使学生了解家乡的主要建设成就，培养热爱家乡的思想情感。

　　重点：引导学生观察生活中常见的运输场景。

　　难点：如何表现出“忙”的主题。

　　师：课前有目的地引导学生上街观察来往的货车。

　　生：绘画工具。

　　十、动物饼干

　　1、学习用平板泥塑的方法表现小动物。

　　2、培养认真细致的'工作作风和良好的卫生习惯。

　　重点：要求轮廓清楚，刻时用力适当，以防断裂。

　　难点：（同重点）

　　师：准备简练的动物图案挂图若干幅或动物饼干若干块。

　　生：粘土，橡皮泥，火柴棒等泥塑工具。

　　课题

　　课时

　　教学目标

　　教 学 重 难 点

　　教具准备

　　十一、

　　泥塑拖拉机

　　1、了解拖拉机的外形特征和用途，用泥塑的方法概括地塑造拖拉机。

　　2、培养学生概括地塑造和表现物象的能力。

　　3、进一步培养学生对泥塑作业的兴趣。

　　重点：运用分解，组合进行立体塑造。

　　难点：（同重点）

　　师：示范作品，挂画。

　　生：橡皮泥，火柴棒等泥塑工具。

　　十二、

　　纸风车

　　1、学习制作一只会转动的纸风车的方法。

　　2、通过制作，了解风车的作用。

　　3、在玩纸风车中体验成功的喜悦。

　　重点：要求学生将所学的折纸技能和风车的原理自然结合，组装一只在风作用下会转动的风车，让学生在做做、玩玩中学到知识，得到快乐。

　　难点：制作成的风车牢固，灵活。

　　师：纸风画范例。

　　生：纸，小竹棒，纸板片，细铁丝，笔，剪刀，浆糊。

　　十三、动物赛跑

　　1、学习制作1-2个纸制立体动物玩具。

　　2、在玩中培养学生对纸工作业的兴趣。

　　重点：学习用纸制作立体动物的方法。

　　难点：提高空间想象力和动手制作能力。

　　师：纸制立体动物玩具若干。

　　生：每人/8开卡纸二张，彩笔一套，剪刀一把，小直尺一把。

　　十四、会动的纸马

　　1、学习做一只会动的纸马。

　　2、进一步培养学生耐心，细致的良好习惯。

　　重点：通过制作，了解纸马的构造和活动原理及制作方法。

　　难点：在于怎样对折纸上，把握好马的头，身子，尾三部分的比例和活动部位的插接。

　　师：示范作品一件。

　　生：铅画纸32开1张，64开二张，剪刀，彩色笔

　　十五、奔跑的马

　　1、画一匹或多匹奔跑的马。

　　2、通过画马奔跑的场面，培养学生的竞争意识，激励学生努力进取。

　　重点：指导学生观察分析奔马的主要特征。

　　难点：如何表现出马在奔跑时的动态。

　　师：收集奔马的图片，幻灯片或工艺作品《赛马典》范作。

　　生：常规用品

　　课题

　　课时

　　教学目标

　　教 学 重 难 点

　　教具准备

　　十六、牛

　　1、通过比较各种牛的相同点和不同点，提高学生的观察能力。

　　2、概括地画出牛的形象，表现出牛的主要特征。

　　重点：学习概括牛的外形基本特征。

　　难点：在于把握和表现牛的头和身体的组合关系（大小比例，身子头转动的角度）。

　　师：收集有关牛的图像资料或幻灯片，制作牛身和大中小牛头的纸板平面玩具。

　　生：绘画工具

　　十七、老牛和小牛

　　1、画出老牛和小牛的不同特征。

　　2、能表现出老牛和小牛在一起的场面。

　　3、培养敬老爱幼的良好品德。

　　重点：画出老牛与小牛的不同特征。

　　难点：能表现出它们之间彼此的亲密关系，并使学生通过画老牛和小牛之间的“母子情”或“父子情”，感受自己和父母之间的亲密关系。

　　常规用品

　　十八、大熊猫

　　1、进一步学习撕纸拼贴的技法。

　　2、能拼摆出不同的动态的熊猫。

　　3、采取拼贴，添画方法制作一幅有场景的熊猫图。

　　重点：学习撕纸拼贴的方法。

　　难点：能拼摆出不同动态的熊猫。

　　师：熊猫不同动态的范例或图片若干。

　　生：白纸，黑纸，彩笔每人一份，浆糊，抹布每桌一份

　　十九、小胖上天

　　1、根据儿歌内容，画一张有一定情节，拟人化的插图。

　　2、通过本课学习，培养学生勤学，谦虚，团结的优良品德和敢于开拓创新的精神。

　　重点：教师启发学生按故事发展顺序去想象人物，情节，环境，进而根据主题设计画面，以特点起学生作画的欲望和创造性。

　　难点：怎样让学生按故事情节去画一幅或若干幅插图。

　　师：儿歌，范作。

　　生：常规用品。

　　二十、拓印小果

　　1、学习用一种或多种颜色撕纸拓印的方法，表现周围环境中熟悉的小景。

　　2、培养学生观察周围景物，概括地表现物象的能力。

　　重点：画面的取舍。

　　难点：画面布局和色彩拓印。

　　师：小景拓印画若干幅。

　　生：铅笔，蜡笔若干

　　课题

　　课时

　　教学目标

　　教 学 重 难 点

　　教具准备

　　二十一、卵石头像

　　1、用套张的方法表现卵石头像，学习制作方法。

　　2、培养学生的想象力。

　　重点：采用何种形式，选用何种材料表现脸部特征。

　　难点：（同重点）

　　师：人物脸情，范作

　　生：卵石，树叶，毛线，布片，麻绳等

　　二十二、手指上的玩偶

　　1、学习手指玩偶的制作方法。

　　2、通过玩手指玩偶增进同学之间的友谊，获得乐趣。

　　重点：抓住动物面部的主面特征，折、画能套在手指上的动物头饰。

　　难点：如何通过变化玩偶耳朵和面颊的长短，表现相应动物。

　　师：范作若干

　　生：每人2-3张正方形纸，水彩笔一套，剪刀一把

　　二十三、纸拖鞋

　　1、学习纸制拖鞋的制作方法。

　　2、培养学生动手能力和美化生活的意识。

　　3、体验制作成功的喜悦之情。

　　重点：启发学生根据现有材料制作自己喜爱的纸拖鞋。

　　难点：解决装鞋帮，装饰等问题。

　　师：拖鞋范例若干，浆糊，抹布等

　　生：卡纸，铅笔，彩笔，剪刀，装饰用的绉纸，蜡光纸或画报纸，糖纸等

　　二十四、玩具娃娃

　　1、学习从整体到局部的观察方法，为学习画人物打基础。

　　2、通过写生培养学生的观察能力和表现能力。

　　重点：启发学生观察，用大胆肯定的纸条表现自己最喜欢，最熟悉的玩具娃娃。

　　难点：正确观察方法，培养学生的写实本领和想象力，为画人物打下基础。

　　师：范画若干张，磁带《泥娃娃》，录音机。

　　生：自带喜爱的玩具娃娃，绘画工具。

　　二十五、开心的小朋友

　　1、画几个开心的朋友。

　　2、初步学习简单的构图知识和人物开心时的画部表情。

　　3、进一步培养学生观察生活，热爱生活的美好情操。

　　重点：理解“开心”，表现“开心”。

　　难点：（同重点）

　　常规用品

　　课题

　　课时

　　教学目标

　　教 学 重 难 点

　　教具准备

　　二十六、喂鸡

　　1、画一张喂鸡场面的情景画。

　　2、学习各种动态的鸡的简单画法。

　　3、进一步培养学生观察能力和爱劳动的情感。

　　重点：画喂鸡的场面。

　　难点：引导学生观察和表现出喂鸡者的姿势、神情，以及鸡在觅食争吃时的各种动态特征。

　　师：图片

　　生：常规用品

　　二十七、下雨了

　　1、回忆雨中的生活体验，表现下雨天发生的一件事。

　　2、通过对画面内容的选择和表现，颂扬美好的情操，接受美的熏陶。

　　重点：要求学生能画出下雨天所发生的事。

　　难点：如何表现出雨中的趣事和有意义的事。

　　师：收集有关“雨”的艺术作品

　　生：绘画用品

　　二十八、剪花边

　　1、学习简单的剪花边的方法。

　　2、培养学生做事认真，细心的习惯。

　　3、用所剪的花边美化周围环境，体验美感。

　　重点：要求学生能正确折叠纸张，运用简便方法设计教样，以及运用正确的剪制方法。

　　难点：启发学生，应用对称的原理，设计，剪刮出各种简单花样。

　　师：范例，图片

　　生：手工常用工具

　　二十九、做拎包

　　1、学习用纸制作拎包的方法。

　　2、培养学生作业的有序性。

　　3、培养学生利用废料制作自己喜爱的的物品的兴趣。

　　重点：在制作过程要注意培养学生做事的有序性。

　　难点：做拎包的底部，折与粘要求平整，牢固。

　　师：各种拎包范例。

　　生：白纸或旧挂历，纸，剪刀，浆糊

　　三十、生动有趣的卡通画

　　1、欣赏生动有趣的卡通话，了解其故事内容。

　　2、能画出几个自己喜爱的卡通形象。

　　重点：欣赏卡通画，画几个自己喜欢的卡通话。

　　难点：（同重点）

　　师：卡通画的挂图

　　生：绘画用品

　　美术教学工作计划 篇6 一、教材分析

　　美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操，提高审美能力，增强学生对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流，通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力，提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质，这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。

　　二、教学目标

　　1、尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。（造型、表现）

　　2、尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。（设计、应用）

　　3、观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。（欣赏、评述）

　　4、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。（