九年级下册语文《陈毅市长》教案

写出了李煜对愁的体验与感受。以滋味喻愁，而味在酸甜之外，它根植于人的内心深处，是一种独特而真切的感受。今天小编在这给大家整理了一些九年级上册语文《相见欢》教案，我们一起来看看吧!

九年级上册语文《相见欢》教案

【学习目标】

知识与能力：背诵积累本课的这首词，积累传统习俗中形成的文化。

过程与方法：在诵读过程中揣摩词人的思想情感，品味语言，培养语言感受力。

情感态度与价值观：充分调动学生的想象力，体会词的意韵之美，培养学生对本民族特有的文学样式的喜爱。

【学习重点】

1.以读带品，以写带品，以品促读。

2.以想象为基础设计活动，深入体会词人的思想情感。

【学习难点】

以品读的方式破译背景。

【学习流程】

一、课前预习导学

1、给下列词语中加点的字注音。

李煜( )

2、朗读指导。

3、作者、作品简介。

李煜(937-978)，五代十国时南唐国君，汉族，在位时间(961-975)，字重光，初名从嘉，号钟隐、莲峰居士。彭城(今江苏徐州)人。南唐元宗李璟第六子，于宋建隆二年(961年)继位，史称李后主。开宝八年，国破降宋，俘至汴京，被封为右千牛卫上将军、违命侯。后为宋太宗毒死。李煜虽不通政治，但其艺术才华却非凡。李煜精书法，善绘画，通音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高。内容主要可分作两类：第一类为降宋之前所写的，主要为反映宫廷生活和男女情爱，题材较窄;第二类为降宋后，李煜因亡国的深痛，对往事的追忆，富以自身感情而作，此时期的作品成就远远超过前期，可谓“神品”。千古杰作《虞美人》、《浪淘沙》、《乌夜啼》等诗。皆成于此时。此时期的词作大都哀婉凄绝，主要抒写了自己凭栏远望、梦里重归的情景，表达了对“故国”、对“往事”的无限留恋。李煜在中国词史上占有重要的地位，被称为“千古词帝”。对后世影响亦甚大。他继承了晚唐以来花间派词人的传统，但又通过具体可感的个性形象，反映现实生活中具有一般意义的某种意境，将词的创作向前推进了一大步，扩大了词的表现领域。李煜文、词及书、画创作均丰。其词主要收集在《南唐二主词》(中有其父李璟之作)中。婉约派四大旗帜之一，四旗中号“愁宗”。

975年(开宝八年)，宋朝灭南唐，李煜亡家败国，肉袒出降，被囚禁待罪于汴京。宋太祖赵匡胤因李煜曾守城相拒，封其为“违命侯”。李煜在忍屈负辱地过了三年的囚徒生活后，被宋太宗赵炅赐酒毒死。李煜不是一个好皇帝，却是一位才华横溢的艺术家和词人。李煜的词以被俘为界，分为前后两期，前期词作多描写宫廷生活与男欢女爱，香艳精致，才情蕴藉;后期词作多倾泻失国之痛和去国之思，沉郁哀婉，感人至深。《相见欢》便是后期词作中很有代表性的一篇。

二、课堂学习研讨

1、解题：

2、用自己的语言描述一下每阙的内容。

上阕：

下阕:

3.为什么会“无言”?用排比句写出原因。

4.“独上”写出怎样的步履和神情?请用对称的句式，续写两句。

“词人愁绪满怀，踽踽独行，(　　　　　　，　　　　　　)。”

步履是那样的滞缓，神情是那样的委顿。

步履是那样机械呆板，神情是那样黯然神伤。

5.“西楼”是怎样的一座楼呢?

6.由以上同学们的描写，可见李后主孤独之甚、哀愁之甚。本来，作者深谙“独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难”之理，因为栏外景色往往会触动心中愁思，而今他却甘冒其“险”，又可见他对故国(或故人)怀念之甚、眷恋之甚。

7.“月如钩”，明月本是惹人愁思之物，请举例说明。

。

8.“寂寞梧桐深院锁清秋”。

举头望月，往事不堪回首;低头一看，满目萧然。“梧桐”一词在古典诗词中，从来都是一个表现愁情的物象，例如：温庭筠的《更漏子》中的“梧桐树，三更雨，不道离情正苦”，陆甫之的《清平乐》中的“依约相思碎语，夜凉桐叶声声”,处在这样秋色深锁的梧桐深院中，一般人也都会产生凄寒孤寂之感，何况李后主已由君主沦为囚徒，昔日为君主之时，所居之地可用“凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝”形容;而现在所居之地却是“寂寞梧桐深院”，陪伴他的也只有“月如钩”，其内心的愁恨该是多么深长呀!

9“剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。”

10、小组讨论，这首诗表达了怎样的感情?表现了诗人怎样的生活态度?

三.当堂检测：

1.表达作者在亡国后，因为失去自由而寂寞忧伤的词句?

2.点明主旨，直接抒发离愁的句子是?

3.着重写悲凉寂寞之景，景物中倾注了词人强烈的主观感受，不言愁而愁自见词句是?

4.写愁绪纷乱，难以排解的词句是?

5.体现王国维的“以我观物，一切皆着我之色彩”的句子是?

6、作者把无形纷乱的愁绪具体化，进行形象生动的比喻的句子是?

3 诗中通过描写景物，表达诗人飘零的感受，寄托离情别恨的诗句是：

5 诗中移情于物来表达对友人无比关切的情怀的诗句是：

6 月亮在古诗词中作为一种特有的意象而被赋予一定的情感，《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》中恰能表现这一点的诗句是：

16 诗中有两句想象奇特，赋无情之月以感情，语浅情深，成为千古名句，这两句诗是：

18 诗中构思奇特优美，情韵悠长的诗句是：

21 诗中不着一字悲情之语，而悲痛之情却自然流露于笔端的诗句是：

27 直叙其事，既写出迁谪之荒远，道路之艰难，又不着悲痛之语，而悲痛之意自见的句子是：

30 诗人通过丰富的想象，赋予了月亮以人的感情色彩，将月亮人格化了的句子是：

33 本诗与张若虚“此时相望不想闻，愿逐月华流照君”意境相似的诗句是：

35 用象征的手法唤起人们关于王昌龄漂泊远方的联想的诗句是：

四.课堂延伸。

词又称曲子词、长短词、诗余，是配合燕乐乐曲而填写的歌诗。诗和词都属于韵文的范围，但诗只供吟咏，词则入乐而歌唱。

词的形式有以下特点：

1、每首词都有一个表示音乐性的词调(词牌)。一般说，词调并不是词的题目，仅只能把它当作词谱看待。到了宋代，有些词人为了表明词意，常在词调下面另加题目，或者还写上一段小序。

2、词一般都分两段(叫做上下片或上下阕)，不分段或分段较多的是极少数。

3、一般词调的字数和句子的长短都是固定的，有一定的格式。

4、词的句式参差不齐，基本上是长短句。

5、词中声韵的规定特别严格，用字要分平仄，每个词调的平仄都有所规定，各不相同。

词流派主要有豪放派和婉约派。

豪放派的特点，大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法和字法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律，北宋黄庭坚、晁补之、贺铸等人都有这类风格的作品。南渡以后，由于时代巨变，悲壮慷慨的高亢之调，应运发展，蔚然成风，辛弃疾更成为创作豪放词的一代巨擘和领袖。豪放词派不但“屹然别立一宗，震烁宋代词坛，而且广泛地沾溉词林后学,从宋、金直到清代,历来都有标举豪放旗帜，大力学习苏、辛的词人。

婉约派的特点，主要是内容侧重儿女风情。结构深细缜密，重视音律谐婉，语言圆润，清新绮丽，具有一种柔婉之美。内容比较窄狭。由于长期以来词多趋于宛转柔美，人们便形成了以婉约为正宗的观念。就以李后主、柳永、周邦彦等词家为'词之正宗'，正代表了这种看法。婉约词风长期支配词坛，直到南宋姜夔、吴文英、张炎等大批词家，无不从不同的方面承受其影响

《相见欢》原文和译文

原文：

林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨，晚来风。

胭脂泪，相留醉，几时重。自是人生长恨，水长东。

无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院，锁清秋。

剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味，在心头。

[译文]

姹紫嫣红的花儿转眼就要凋谢，

春光未免太匆匆，

无奈禁不住早晨的冷雨，夜晚的风!

春花雨，美人泪，给人留下多少醉，

如今何时再重逢

人生本长恨，恰如春水日日流向东!

此词将人生失意的无限怅恨寄寓在对暮春残景的描绘中，是即景抒情的典范之作。

起句“林花谢了春红”，即托出作者的伤春惜花之情;而续以“太匆匆”，则使这种伤春惜花之情得以强化。狼藉残红，春去匆匆;而作者的生命之春也早已匆匆而去，只留下伤残的春心和破碎的春梦。因此，“太匆匆”的感慨，固然是为林花凋谢之速而发，但其中不也糅合了人生苦短、来日无多的喟叹，包蕴了作者对生命流程的理性思考?

“无奈朝来寒雨晚来风”一句点出林花匆匆谢去的原因是风雨侵龚，而作者生命之春的早逝不也是因为过多地栉风沐雨?所以，此句同样既是叹花，亦是自叹。“无奈”云云，充满不甘听凭外力摧残而又自恨无力改变生态环境的感怆。

换头“胭脂泪”三句，转以拟人化的笔墨，表现作者与林花之间的依依惜别之情。这里，一边是生逢末世，运交华盖的失意人，一边是盛时不再、红消香断的解语花，二者恍然相对，不胜缱绻。“胭脂泪”，遥按上片“林花谢了春红”句，是从杜甫《曲江对雨》诗“林花著雨胭脂湿”变化而来。林花为风侵欺，状如胭脂。“胭脂泪”者，此之谓也。但花本无泪，实际上是惯于“以我观物”的作者移情于彼，使之人格化——作者身历世变，泣血无泪，不亦色若胭脂?

“相留醉”，一作“留人醉”，花固怜人，人亦惜花;泪眼相向之际，究竟是人留花抑或花留人，已惝恍难分。着一“醉”字，写出彼此如醉如痴、眷变难舍的情态，极为传神，而“几时重”则吁出了人与花共同的希冀和自知希冀无法实现的怅惘与迷茫。

结句“自是人生长恨水长东”，一气呵成益见悲慨。“人生长恨”似乎不仅仅是抒写一已的失意情怀，而涵盖了整个人类所共有的生命的缺憾，是一种融汇和浓缩了无数痛苦的人生体验的浩叹

《相见欢》赏析

李煜(937-978)，南唐后主。开宝八年(公元975年)宋灭南唐，李煜亡家败国，肉袒出降，身囚待罪于汴京。宋太祖赵匡胤因其曾守城相拒，封其为“违命侯”。李煜忍屈负辱过了三年囚徒生活，后被宋太宗赐酒毒死。李煜不是一个好皇帝，却是一位才华横溢的艺术家和词人。李煜词以被俘为界分前后两期，前期词作多描写宫廷生活与男欢女爱，香艳精致，才情蕴藉;后其词作多倾泻失国之痛和去国之思，沉郁哀婉，感人至深。《相见欢》便是后期词作中有代表性的一篇。

首句“无言独上西楼”将人物引入画面。“无言”二字活画出词人的愁苦神态，“独上”二字勾勒出作者孤身登楼的身影，孤独的词人默默无语，独自登上西楼。神态与动作的描写揭示了词人内心深处隐喻的多少不能倾诉的孤寂与凄婉啊!

“月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”，寥寥12个字，形象的描绘出了词人登楼所见之景。仰视天空，缺月如钩。“如钩”不仅写出月形，表明时令而且意味深长：那如钩的残月经历了无数次的阴晴圆缺，见证了人世间多少悲欢离合，今夜又怎能不勾起人的离愁别恨呢?俯视庭院，茂密的梧桐叶已被无情的秋风扫荡殆尽，只剩下光秃秃的树干和几片残叶在秋风中瑟缩，怎能不“寂寞”情生。然而“寂寞”的又何止是梧桐?即使是凄惨秋色，也要被“锁”于这高墙深院之中，然而“锁”住的又何止是这满院秋色?落魄的人，孤寂的心，思乡的情，亡国得恨，都被这高墙深院禁锢起来，此景此情怎一个愁字了得。

诗词中常借梧桐抒发内心的愁闷。温庭筠“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明”(《更漏子》);李清照“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得”(《声声慢》)。以上具是写景佳作。写雨中梧桐，能表现诗人内心的愁苦。写缺月梧桐，则又是一番境界。苏轼语“缺月挂梧桐，漏断人初静”(《卜算子》)。缺月、梧桐、深院、清秋，这一切无不渲染出一份凄凉的境界，反映出词人内心的孤寂之情，为下片抒情做好铺垫。

那么，此情此景，一个亡国之君，一个苟延残喘的囚徒会有怎样一种心境呢?下片中，词人用极其婉转而又无奈的笔调，表达了心中复杂而又不可言喻的愁苦与悲伤。

“剪不断，理还乱，是离愁。”用丝喻愁，新颖而别致。前人以“丝”谐音“思”，用来比喻思念，如李商隐“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”(《无题》)就是大家熟悉的名句。李煜用“丝”来比喻“离愁”，别有一番新意。然而丝长可以剪断，丝乱可以整理，而那千丝万缕的“离愁”却是“剪不断，理还乱”。那么，这位昔日的南唐后主心中涌动的怎样的离愁别绪呢?是追忆“红日已高三丈后，金炉次第添金兽，红锦地衣随步皱”(《浣溪沙》)的荣华富贵，是思恋“风阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝”(《破阵子》)的故国家园，还是悔失“四十年来家国，三千里地河山”(《破阵子》)的帝王江山?然而，时过境迁，如今的李煜已是亡国奴、阶下囚，荣华富贵已成过眼烟云，故国家园亦是不堪回首，帝王江山毁于一旦。阅历了人间冷暖、世态炎凉，经受了国破家亡的痛苦折磨，这诸多的愁苦悲恨哽咽于词人的心头难以排遣。而今是尝尽愁滋味，而这滋味又怎一个愁字了得。

末句“别是一番滋味在心头”紧承上句写出了李煜对愁的体验与感受。以滋味喻愁，而味在酸甜之外，它根植于人的内心深处，是一种独特而真切的感受。“别是”二字极佳，昔日唯我独尊的天子，如今成了阶下囚徒，备受屈辱，遍历愁苦，心头淤积的是思、是苦、是悔、还是恨……恐怕词人自己也难以说清，岂又是常人所能体会到的呢?若是常人，道可以嚎啕倾诉，而李煜不能。他是亡国之君，即使有满腹愁苦，也只能“无言独上西楼”，眼望残月如钩、梧桐清秋，将心头的哀愁、悲伤、痛苦、悔恨强压在心底。这种无言的哀伤更胜过痛哭流涕之悲。

李煜的这首词情景交融，感情沉郁。上片选取典型的景物为感情的抒发渲染铺垫，下片借用形象的比喻委婉含蓄的抒发真挚的感情。此外运用声韵变化，作到声情合一。下片押两个仄声韵(断、乱)，插在平韵中间，加强了顿挫的语气，似断似续;同时在三个短句之后接以九言长句，铿锵有力，富有韵律美，也恰当地表现了词人悲痛沉郁的感情