必修三语文《廉颇蔺相如列传》教案

以传说中的牛郎织女的故事为题材而创作的。运用丰富的想象，表现牛郎织女真挚不渝的爱情和悲欢离合的复杂心绪，体现了年轻时期的秦观对纯真深挚爱情的美好愿望，今天小编在这给大家整理了一些必修三语文《鹊桥仙》教案，我们一起来看看吧!

必修三语文《鹊桥仙》教案

一、背景材料

这是宋代词人秦观以牛郎织妇鹊桥相会的传说，歌颂永恒而坚贞不渝的爱情。

秦观(1049—1100)，字少游，一字太虚，号淮海居士，扬州高邮人。少举进士，不中，曾见苏轼于徐州，苏轼以为有屈、宋之才，王安石亦谓其诗清新似鲍、谢。为苏门四学士之一，擅诗文，词为北宋大家，与黄庭坚并称“秦七黄九”。有《淮海词》。

《鹊桥仙》，词调名，出《风俗记》：“七夕，织女当渡河，使鹊为桥口。”多以咏牛郎织女相会事。

二、这首词以七夕织女渡银河与牛郎相会的古老传说为题材，歌颂永恒而坚贞不渝的爱情。

三、层次结构

上阕写织女与牛郎相会。

下阕抒依依不舍之情。

四、写作特点

语言清新凝练，织女的形象虽然着墨不多，但通过环境的渲染，心情的刻画，而写得鲜明优美，浓厚深挚的情意表达得委婉含蓄。

五、重点难点分析

如何理解“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”?

两人的爱情若是坚贞不移的，又哪在乎朝夕相聚呢?这两句歌颂真挚不渝的爱情，立意新。牛郎织女虽然一年一度相会，毕竟地久天长;人世夫妻虽然朝暮相聚，却是百年顷刻，于此补充说明“金凤玉露一相逢，便胜却，人产间无数”之意。这一反常人爱情观的看法，使词的意境为之一新。

《鹊桥仙》赏析

纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗渡。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮!

秦观，是大家非常熟悉和喜爱的词人，但是我还是要谈一谈其人其事其词，给大家留下一个总体印象。

秦观其人其事，秦观(1049-1100)，初字太虚，后改字少游，号淮海居士，扬州高邮(今江苏省高邮县)人。早年豪隽，喜读兵书，慷慨有报国之志，熙宁十年(1077)去徐州谒见苏轼，为苏轼赏识。才学横溢的秦观，科举之路颇为坎坷，曾先后于元丰元年(1078)和元丰五年(1082)曾二度参加科举考试，皆不中，直到元丰八年(1085)才进士及第。这对满怀抱负的秦观无疑是沉重的打击，而这有也影响了秦观词作的风格。秦观虽然中了进士，但是只是作了定海主薄和蔡州教授这样的小官，这如何能够施展他的雄心壮志呢?虽然在元祐年间，旧党得势，苏轼被召回朝廷重用，作为苏门四学士之一的秦观被举荐，除宣教郎、太学博士，迁秘书省正字，兼国史院编修官，预修《神宗实录》，好景不长，作为苏轼的门生，不断被卷入“洛”、“蜀”、“朔”的派别之争中，频频受到政敌攻击。先后被贬杭州通判，再贬处州酒税，削秩徙郴州，编管横州，贬逐雷州，晚年被召回京，却病卒与滕州，终年五十二岁。六年之内，连遭五次贬谪，在漫漫仕途中，消耗了秦观的昂扬斗志，使得秦观郁郁寡欢，病死他乡。由此可见，雄心壮志凌云气的秦观的一生，是不幸的一生，在党争的夹缝中生存，在失意苦闷中度过。

秦观其词，作为苏门四学士的秦观，早年素有壮志的秦观，本应该词学苏轼，但是这一生遭际的悲惨，慢慢消耗了秦观的斗志，深重的哀愁紧紧地笼罩着他，使他难于解脱，陷入绝望的哀伤之中，长期郁郁寡欢，于是“将身世之感，打并入艳情”，其词风便与苏轼大相径庭。他更多地接受了晏殊、欧阳修和柳永等婉约一派词人的影响，缠绵悱恻，纤细幽微，委婉含蓄，是婉约派集大成的词人。秦观做过一首《满庭芳词》，被苏轼赞赏，称他为“山抹微云秦学士”，但是却批评他“不意别后，公却学柳七作词”。其实，秦观的词虽学柳永，但是秦观的词却典雅含蓄，流丽婉转，避免柳永部分词中出现的粗露与俚俗。秦观的词除了受柳永词的影响之外，还比较全面地继承了唐、五代词和北宋晏欧词的影响，以描写恋情相思、离愁别恨和迁愁谪怨为主，但是由于其凄凉的身世之感，特别能够理解青楼楚馆中女子的情感，所以他的词不再是空洞的无病呻吟，也不是应歌对酒的玩弄艳词，而是将自己的真情灌注，将自己的身世之感融入词的创作之中。我们来看看后人对秦观词的评价就可以一目了然。冯煦在《宋六十一家词选例言》中说：“他人之词，词才也;少游，词心也。得之于内，不可以传。”沈雄在《古今词话》中引蔡伯世的话，说：“子野辞胜乎情，耆卿情胜乎辞，情辞相称者，唯少游一人而已。”张炎在《词源》卷下中说：“秦少游词，体制淡雅，气骨不衰，清丽中不断意脉，咀嚼无滓，久而知味。”刘熙载在《艺概·词曲概》说：“秦少游词得《花间》、《尊前》遗韵，却能自出清新。”况周颐在《蕙风词话》卷二说：“少游自辟蹊径，卓然名家。盖其天分高，故能抽秘骋妍于寻常濡染之外。周济在《宋四家词选目录序论》中说：“少游最和婉纯正。”《四库全书总目提要》在《淮海词》提要中说：秦观词“情韵兼胜，在苏、黄之上。流传虽少，要为倚声家一作手。”

其实，一个词人的词风并不是单一不变的，总是有一个渐变的过程，秦观的词风也是如此。早年的秦观虽然并不得意，但是毕竟青春年少，对仕途还是抱有希望的，青春朝气尚存，还保留对生活的激情和向往，词风相对来说就比较缠绵婉转，婉丽清新。贬谪之后的秦观，陷入无休无止党争中的秦观，心境就变得大不一样的，朝气蓬勃被消磨殆尽，忧郁寡欢、哀怨悲苦取而代之，相应的词风就变得凄丽哀婉，幽冷凄厉，深沉凝重。今天，我们要赏析的《鹊桥仙》便是其早年的恋情词作，清丽婉转，散发着淡淡的哀愁!下面，我们一起走进这首脍炙人口的恋情词中去领略它的意境吧!

这首词名叫《鹊桥仙》，此词还题作“七夕”，很明显是以传说中的牛郎织女的故事为题材而创作的。运用丰富的想象，表现牛郎织女真挚不渝的爱情和悲欢离合的复杂心绪，体现了年轻时期的秦观对纯真深挚爱情的美好愿望。其实，从汉魏以来，题咏牛郎织女爱情故事的诗词很多，诗歌我们不说，其他朝代的词作我们不谈，就是秦观之前的北宋词坛，就有欧阳修的《渔家傲》“天上佳期贪眷恋，良宵短，人间不合催银箭”，柳永的《二郎神》“愿天上人间，占得欢娱，年年今夜”，苏轼的《菩萨蛮》“终不羡人间，人间日叙年”、张先的《菩萨蛮》“牛郎织女年年别，分明不及人间物”。先从题目来看，就看不出和牛郎织女有什么关系，再从内容来说，实在平淡无奇。这就显得秦观这首词的可贵和优秀之处来了，至于这首词为什么脍炙人口，脱颖而出，流传千古，下面我们就来具体赏析一下它的美妙之处吧!

此词上阕前三句“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗渡”，给我们描绘了一幅七夕的美景，直接点题。天空漂浮着缕缕纤细的云彩，变化多姿，奇巧无比，仿佛是织女灵巧双手的神奇编制，一方面暗喻织女编织云锦的精巧，另一方面给我们营造了人间正是乞巧节的特定情境。一道明亮的光辉划过天际，划过纤云，暗喻牛郎急切地像飞一样奔向织女，一起传过去的还有长期离别的绵绵愁恨。在七夕这一天的夜晚，两人通过鹊桥度过辽阔的银河，来赴这一年一度的欢会之期。前两句，一句写织女，一句写牛郎，既给我们营造了七夕的美好氛围，也将我们的两位主人公的形象展现出来，还把他们联系在一起。第三句，阻隔牛郎织女相会的银河的辽阔，表现出两人相见的来之不易，也隐含有两人由于长期分离的绵绵相思就像这银河一样漫长。可喜的是，虽然相隔遥远，路途艰难，但是两个相思的爱恋之心终于在这一刻相遇，这是多么激动人心的场面，多么美妙无比的夜晚啊，让词人深深地感动!

接下来的两句“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”，是词人的有感而发，从离恨之中醒来，转入到昂扬之中。每年一度的相会，来之不易，尤其珍贵，珍贵的不仅仅是时间和机会，更珍贵的是真挚的爱情。虽然远隔茫茫银河，但是心与心的爱恋让彼此牵挂，距离再远，时间再久，也不能消磨彼此的深挚真情。人间无数的男女之间虽然离得很近，初恋的满口甜言蜜语和海誓山盟，在时间和距离面前暗淡失色、一击即溃，往往落得分手的结局，难怪王实甫在《西厢记》里要发出“愿天下有情人终成眷属”的呼唤和祝愿呢!词人在这里把“一”和“无数”对举，十分的巧妙，这是两个极端，一般来说“无数”大过“极端”，但是事物是变化的，在一定的条件下，“一”就可以胜过“无数”，这个条件就是真挚纯洁永恒的爱情。同时，词人还借高爽的秋风与纯白的露水来烘托牛郎织女高尚、纯洁的爱情。在这里，这两句，表达了词人的爱情观，词人认为只要有真挚坚贞的爱情存在，就算一年一次的相逢的牛郎织女，也胜过那些没有真爱却生活一辈子的男女。词人认为没有真爱，就算在一起也是枉然，他把爱情的深挚坚贞放在两性生活的第一位，这在当时讲求门当户对、光宗耀祖婚姻观念盛行的年代是在是石破天惊，振聋发聩!

此词下阕前三句“柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路”，表现的是牛郎织女相会的柔情蜜意和复杂情感。“柔情似水”，一年一度的欢会，在此刻似水一样绵长和娇柔，像水一样如胶似漆，融合无间，像水一样深沉阔大，浩淼无边。“佳期如梦”，美好的时刻仿佛在梦中一样，这一刻来的多么不容易，让人像是在做梦一般不敢相信，像梦一样短暂而美好，这是由于长期分离所产生的一种复杂感受。“忍顾鹊桥归路”，一年一次的相逢，像梦一样短暂而美妙，他们怎么忍心回顾鹊桥归路呢，怎么忍心再离开彼此呢?一个“忍”字，用的奇妙无比，“忍”其实是“不忍”，饱含着无限的依恋，无限的惆怅，无限的辛酸，无限的爱意!这里由“柔情”和“佳期”中醒来，突然坠入到离别的深渊!

最后两句以“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”收尾，堪称经典，也出人意料。如果词人接下去写离别如何的愁苦的话，我想这首词的艺术水平将大打折扣，将陷入一般的男女爱情之词的陈词滥调。我们的词人带给我们的是惊喜，是化腐朽为神奇。虽然这两句话在我们看来是一种自我安慰，但是也透露出词人是相信永恒爱情的存在的。朝朝暮暮的相逢相依相守，是属于人间男女的，对于牛郎织女来说这是不可能的。虽然凡夫俗子整天相守，如果没有真挚坚贞的爱情，那又有什么意义呢，那怎么能够幸福呢?虽然牛郎织女一年只有七夕能够相会，虽然他们平时远隔茫茫银河，虽然他们遇到重重阻碍，但是他们是真心相爱，他们的爱至死不渝，海枯石乱，真实的距离已经不是问题，因为他们的心互相牵挂，紧紧相依，心心相印，这是何等的幸福，这是凡夫俗子无数次相遇都得不到的幸福!这一刻，在牛郎织女眼中化为了永恒的美好和幸福!

总之，这首词在短短的篇章中把牛郎织女的相会表现的优美动人，也表达了秦观的爱情观——真挚深切、纯洁坚贞。这首词不落俗套，独出机杼，我想这就是它卓绝千古的原因所在吧!我们以一首乐府民歌结束我们今天的赏析吧!

《鹊桥仙》阅读练习

陆游

华灯纵博，雕鞍驰射，谁记当年豪举①?酒徒一一取封侯，独去作江边渔父。

轻舟八尺，低篷三扇，占断蘋洲烟雨②。镜湖③元自属闲人，又何必君恩赐与?

【注】

①唐代诗人贺知章老去还乡，玄宗曾下诏将与镜湖相连通的一个小湖赐给他以示矜恤。

①这三句是追忆当年军中的生活。博，古代的一种棋戏。

②占断：占尽。蘋洲烟雨：指长满蘋草、烟雨空濛的风光。

③镜湖：即鉴湖，在今浙江绍兴。唐天宝初，贺知章请求回家乡会稽当道士，玄宗诏赐他镜湖一角。

【试题】

1.上阕最后两句是什么意思?他表达了作者什么样的情感?

2.词的结尾借用了贺知章的故事，这有什么用意?请简要分析。

3.词的上阕主要运用了什么表现手法?请结合词句简要分析。(3分)

4.请结合对全词的理解，说一说“镜湖元自属闲人，又何必官家赐与!”一句表达了词人怎样的思想感情。(2分)

【参考答案】

1.①那些整天酣饮的酒徒一个个都受赏封侯，而自己只能做个闲散的江边渔翁。②表达了对自己壮志未酬而只能隐居的无奈与牢骚。

2.①用来含蓄地表现对统治者的不屑以及愤慨不平。②皇帝既置我于闲散，镜湖风月原本就属于闲散之人，又何必要你皇帝恩赐呢?(③再说，天地之大，何处容不下我一个闲散之人，谁又稀罕你皇帝的恩赐!

3.词的上阕主要运用了对比的表现手法。前三句将难忘的戎马生涯与现在无人记起的寂寞凄凉形成对比(或答“第一、二两句追忆当年的豪举与现在独作江边渔父的闲散形成对比”)，表现自己理想成空的寂寞凄凉(或答“失落”“落寞”“惆怅”等);后两句中将终日酣饮耽乐的酒徒反倒受赏封侯与志存恢复的有志之士却被闲置不用形成对比，表现了对世道不公的愤懑不平之情。(3分;答对手法给1分，内容分析1分，情感1分)

4.这两句的意思是:这镜湖风月本来就只属于闲人，还用得着你官家赐与吗?表达了词人对官家的轻蔑(或答“蔑视”“不屑”等)之态和内心的愤慨不平之情。(内容1分，情感1分)

二

1.与张志和的《渔歌子.西塞山前白鹭飞》相比，同为渔父，本诗“酒徒一一取封侯，独去作江边渔父”所表达出的思想感情有何不同?请简要分析。(5分)

2.请结合对全词的理解，赏析“镜湖元自属闲人，又何必官家赐与?”一句的妙处。(6分)

参考答案

1、①同样是退隐，张志和做渔父，表现出的是归隐后的释然自安和恬然自得的快意。(2分)

②本诗通过描写那些整天酣饮的酒徒一个个都受赏封侯，而自己只能做个闲散的江边渔翁，表达出的是自己壮志未酬而只能隐居的无奈与牢骚。(3分)含蓄地表现了对统治者的不屑以及自己内心的愤慨不平之情。(每点2分)

2、①这两句的意思是:皇帝既置我于闲散，镜湖风月原本就属于闲散之人，又何必要你皇帝恩赐呢?②借用贺知章的典故翻出新意，

【译文】

在华丽的明灯下与同僚纵情赌博，骑上骏马猎射驰驱，还有谁记得那豪迈的生活?终日酣饮耽乐的酒徒，反倒受赏封侯;志存恢复的儒生如自己者，却被迫投闲置散，作了江边渔父。八尺扁舟，三扇低蓬，占尽苹洲烟雨，独来独往，无拘无束。这镜湖风月本来就只属闲人，还用得着你官家(皇帝)赐予吗?

【赏析】

这是陆游闲居故乡山阴时所作。山阴地近镜湖，因此他此期词作多为“渔歌菱唱”。山容水态之咏，棹舞舟模之什，貌似清旷谈远，翛然物外，殊不知此翁身寄湖山，心存河岳。他写“身老沧洲”的惨谈生活，正是“心在天山”的痛苦曲折的反映。这首《鹊桥仙》即其一例。仔细品味当得诗人心思、真实处境。词从南郑幕府生活写起。发端两句，对他一生中最难忘的这段戎马生涯作了一往情深的追忆。在华丽的明灯下与同僚纵情赌博，骑上骏马猎射驰驱，这是多么豪迈的生活!当时南郑地处西北边防，为恢复中原的战略据点。王炎入川时，宋孝宗曾面谕布置北伐工作;陆游也曾为王炎规划进取之策，说“经略中原必自长安始，取长安必自陇右始”(见《宋史'陆游传》)。他初抵南郑时满怀信心地唱道：“国家四纪失中原，师出江淮未易吞。会看金鼓从天下，却用关中作本根。”(《山南行》)因此，他在军中心情极为舒畅，遂有“华灯纵博”、“雕鞍驰射”的“当年豪举”。词句显得激昂整炼，入势豪迈。但第三句折入现实，紧承以“谁记”二字，顿时引出一片寂寞凄凉。朝廷的国策起了变化，大有可为的时机就此白白丧失了。不到一年，王炎被召还朝，陆游转官成都，风流云散，伟略成空。那份豪情壮志，当年曾有几人珍视?如今更有谁还记得?词人运千钧之力于毫端，用“谁记”一笔兜转，于转折中进层。后两句描绘出两类人物，两条道路：终日酣饮耽乐的酒徒，反倒受赏封候;志存恢复的儒生如已者，却被迫投闲置散，作了江边渔父，事之不平，孰逾于此?这四、五两句，以“独”字为转折，从转折中再进一层。经过两次转折进层，昔日马上草檄、短衣射虎的英雄，在此时却已经变成孤舟蓑笠翁了。那个“独”字以入声直促之音，高亢特起，凝铸了深沉的孤愤和掉头不顾的傲岸，声情悉称，妙合无垠。

下片承“江边渔父”以“轻舟”、“低逢”之渺小与“苹洲烟雨”之浩荡对举，复缀“占断”一语于其间，再作转折进层。“占断”即占尽之意。纵一苇之所如，凌万顷之茫然，无拘无束，独往独来，是谓“占断烟雨”。三句写湖上生涯，词境浩渺苍凉，极烟水迷离之致，含疏旷要眇之情。词至此声情转为纾徐萧散，节奏轻缓。但由于“占断”一词撑拄其间，又显得骨力开张，于舒缓中蓄拗怒之气，萧散而不失遒劲昂扬。“占断”以前既蓄深沉的孤愤和掉头不顾的傲岸之情，复于此处得“占断”二字一挑，于是，“镜湖元自属闲人，又何必官家赐与”这更为昂扬兀傲的两句肆口而成，语随调出，唱出了全阕的最高音。唐代诗人贺知章老去还乡，玄宗曾诏赐镜湖一曲以示矜恤。陆游借用这一故事而翻出一层新意——官家(皇帝)既置我于闲散，这镜湖风月本来就只属闲人，还用得着你官家赐与吗?再说，天地之大，江湖之迥，何处不可置我八尺之躯，谁又稀罕你“官家”的赐与?这个结句，表现出夷然不屑之态，愤慨不平之情，笔锋直指最高统治者，它把通首迭经转折进层蓄积起来的激昂不平之意，挟其大力盘旋之势，千回百转而后骤现，故一出便振动全词，声情激昂，逸响悠然，浩歌不绝。

这首抒情小唱很能代表陆游放归后词作的特色。他在描写湖山胜景，闲情逸趣的同时，总蕴含着壮志未酬、壮心不已的幽愤。这首《鹊桥仙》中雕鞍驰射，苹洲烟雨，景色何等广漠浩荡!而“谁记”、“独去”、“占断”这类词语层层转折，步步蓄势，隐曲幽微，情意又何等怨慕深远!这种景与情，广与深的纵模交织，构成了独特深沉的意境。明代杨慎《词品》说：“放翁词，纤丽处似淮海，雄快处似东坡。其感旧《鹊桥仙》一首(即此词)，英气可掬，流落亦可惜矣。”他看到了这首词中的“英气”，却没有看到其中的不平之气，清代陈廷焯编《词则》，将此词选入《别调集》，在“酒徒”两句上加密点以示激赏，眉批云：“悲壮语，亦是安分语。”谓为“悲壮”近是，谓为“安分”则远失之。这首词看似超脱、“安分”，实则于啸傲烟水中深寓忠愤抑郁之气，内心是极不平静，极不安分的。不窥其隐曲幽微的深衷，说他随缘、安分，未免昧于骚人之旨，委屈了志士之心。这首词，读来荡气回肠、确是上乘之作