简爱个人读后感7篇

看完一本名著后，你有什么领悟呢?这时最关键的读后感不能忘了哦。现在是否对读后感一筹莫展呢?下面是小编整理的初二读《诗经选》读后感范文，希望能够帮助到大家。

初二读《诗经选》读后感范文1

“窈窕淑女，君子好逑。”这是千古传诵的佳句，他让我第一次认识了《诗经》。自那以后，我不禁被它那清新、高雅、和谐、神秘的气质所吸引，这是一首情诗，含蓄的表达了古代人的思想情感，这便是我对其的第一印象。

“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方”，更深层次的了解了诗经的美妙神秘的意境。

这首诗歌曲调优美，朗诵起来琅琅上口，增强了韵律的悠扬和谐美，使表达的情感愈来愈强烈。他运用了反复的表达效果，突出了主人公坚持不懈，不断进取的精神。诗中描绘的“伊人”也给予了我一种高深莫测，琢磨不透，高贵优雅的气息。

通过诗经中的这两首诗歌比较，我发现了诗经的特点——以抒情诗为主，表现出真诚积极的人生态度，涵义深刻的人生哲理。由此，使我感觉诗经具有深厚的艺术魅力，无论是在形式体裁，语言技巧，还是在艺术形象，表现手法上，都显示出我国最早的诗歌总集所体现的巨大艺术魅力。

读了诗经之后，我仿佛体会到了诸葛亮的心境“非淡泊无以明志，非宁静无以致远”。这样淡泊名利，洁身自好的品质在诗经中处处都有所体现——“有匪君子，如切如磋，如琢如磨。”“投我以桃，报之以李。”“言者无罪，闻者足戒。”......

那一句句流芳百世的名句，在我的脑海中回荡。他们仿佛一盏盏黑暗中的明灯，在我彷徨无助时，点亮了我心中的黑暗，照亮了我前方的路途。

《诗经》，大多是情诗。一直觉得诗是相当沉闷的，拘泥于形式，可却没想到诗也是可以那么美的。用那些简单的、短小的句子，勾出一幅幅明媚的画，也有活力，甚至也潇洒也浪荡也有那些不羁的情爱。

其实真的很难说自己喜欢诗经，因为即使有注释，有辞典，还是很难读懂《诗经》当中的每一个篇章。明白《蒹葭》那种经典桥段那是自然，可是其他，真的却是无能为力。 读《诗经》的时候，真的是花费了不少功夫。去了解一篇篇诗文背后的故事，开始了解中华文化，了解民族风俗，同时也被那些在现在看来属于天方夜谭的痴情男女。

《诗经》终究还是美丽的，可是却被误解。后人对于它的解释，总是或多或少的有一些偏差的。甚至因为重男轻女而隐瞒或篡改作者的名字，也许是出于好意，可是这样的《诗经》，却是变得拘泥。可是它却还是依旧美丽，无论是身处那些条条框框之中还是于我们闲来无事的翻阅。每一个人读到它的时候都会因为各自不同的心境而对它产生不同的理解诠释。 我最喜欢的篇章，是《诗经》中“邶风”里的《击鼓》一篇。“执子之手，与子偕老”。好美好美的一句话，比起“山无棱，天地合，乃敢与君绝。”更多了一份平淡温馨;比起“你侬我侬，忒煞情多。”更多了一份羞涩含蓄。

让我牵着你的手，和你一起白头到老。真的是很美，问世间，能有几多人从相识到死去仍是相爱的?多少轰轰烈烈的爱情又能支持到最后?从来就不相信山盟海誓，总是笑肥皂剧里面那些人白痴的守着一句誓言始终孑然一身但却被背弃。可是，这句话，我信。它没有那些华丽的辞藻，只是最普通的情和爱。为什么要结婚呢，只是因为要相爱的两个人一直在一起。

所有的东西都可以不重要，即使你变成了老太婆，我变成了老头子，即使你开始长皱纹，我开始发福，这些都可以不重要。因为我不在乎，我在乎的，仅仅是我会和你一直在一起，我们会一起慢慢变老，一起面对所有的所有，这才是最重要的。

也许很久很久后的一天，我会发现，慢慢的，我的眼睛变得有点像你的眼睛;你的微笑也变得有点像我的微笑;我们走路的步伐变得一致;我们说话的语气越来越像……有一天，突然发现，原来我们是那么的默契，因为我们一起度过了那么那么多。

“执子之手，与子偕老。”也许很多人都把它看作是理所当然，可是又有几个人可以真正的做到呢?

诗终究是诗，也许诗是事实，又也许，只是那些古人寄托的美好情感。那些美丽的愿望，那些美丽的惆怅，那些美丽的忧伤，不仅仅是存在诗中的，也让读它的人为之心动。

《诗经》里充斥了中国古典文化的魅力，尽管它也许需要花一些时间去读懂，尽管有很多人认为不值得。

《诗经》，一本值得一看的书。

书的心灵相遇，也是如此欢欣。任何时候打开《诗经》，都有一种清新宁静的感觉扑面而来，那里有初民们淳朴温厚的气息、草木葳蕤的光泽、细致而婉转的相思、隐约而美丽的情怀??诗中邂逅相遇的那些“巧笑倩兮”的良人、“在水一方”的美景，让我如醉如痴。

流;有“颜如舜华”的女子，也有“赠之以勺药”的男儿。你可能“有女同车”，心情大好;也可以“执子之手”，期盼相守到老。大凡热爱文学的人，多少都有点《诗经》情结。但经过三千年来各种各样研究者的诠释、解说，《诗经》愈来愈演绎成一部意识形态的解说词。面对虽文辞优雅，但古奥、晦涩、注解繁复的《诗经》，大多现代人仅浅尝辄止，只知《诗经》美，但不知其所以美，难以领略其中的真味。再一提到《毛诗正义》、《诗集传》一类，就像是宝玉一不留神撞见了贾政，兴致先减了大半。说自己喜欢《诗经》的，多数只是喜欢《蒹葭》、《关雎》等篇章中的个别句子罢了。

走回《诗经》的时代，将心比心，以饮食男女的素朴心来领悟，才能了解《诗经》中的真意。

《诗经》穿越了西周到春秋中期长达五百年的岁月风尘，或浅吟低唱，或钟鼓齐鸣，颂声煌煌。与今天诗歌在生活中的孱弱不同，在那时，它既是礼仪，又伴和着最华美的乐章，既高贵也普及，与日常生活息息相关。“诗比历史更真实。”那些读起来诘屈聱牙、晦涩难懂的句子，都是从曾经鲜活的生活和生命中走来，是最朴实、最真挚的歌唱。《诗经》时代是中国人的孩童时光，我们的祖先在田地山野之中、湖泊河流之畔、街巷居室之侧，采摘着快乐、忧伤和梦想。“所谓伊人，在水一方”、“执子之手，与子偕老”、“窈窕淑女，君子好逑”、“投我以木桃，报之以琼瑶”，这些古老文字并没有在岁月风尘里发黄，其所表述的情感依然在今天的生活中盛开如花。在这一点上来说，我们与《诗经》之间虽有近三千年的时间阻隔，却是心有灵犀一点通的。怀着素朴之心触摸《诗经》，性情的温度还在，情感的湿度还在。《诗经》不是来自远古的“语言化石”，它像在地下沉睡了几千年的古莲子一样，只要有适宜的阳光、温度和水分，今天的我们仍可以让她发芽、开花。无论“今夕何夕”，若你游走在《诗经》的层峦叠嶂间，总会发现文字背后似乎裹藏着熟悉又亲切的灵魂。

初二读《诗经选》读后感范文2

《小雅·采薇》是中国古代现实主义诗集中的一篇，这是一首戎卒返乡诗，它唱出了从军将士们的艰苦生活和思念归还的情怀。全诗六章，每章八句。诗歌以一个戍卒的口吻，以采薇起兴，前五节着重写戍边征战生活的艰苦、强烈的思乡情绪以及久久未能回家的原因，从中透露出士兵既有御敌胜利的喜悦，但也深感征战之长苦，将士们的心中深深地渴望和平的心绪，末章以痛定思痛的抒情结束全诗，感人至深。该小节运用了重叠的句式与比兴的手法，集中体现了《诗经》反映现实生活，开创了中国现实主义优良传统。“饥者歌其食，劳者歌其事。”(诗经)“文章合为时而著，诗歌合为事而作。”以抒情诗为主流，出于天籁，成于自然。四言形式，赋比兴手法，重章叠句，双声叠字叠韵等众多艺术特色。其中的赋、比、兴的表现手法更为一大亮点。末章头四句，抒写当年出征和此日生还这两种特定时刻的景物和情怀，言简意赅，情景交融，历来被认为是《诗经》中有名的诗句之一。

这首诗的主题是严肃的。猃狁的凶悍，周朝军士严阵以待，作者以戍役军士的身份描述了以天子之命命将帅、遣戍役，守卫中国，军旅的严肃威武，生活的紧张艰辛。作者的爱国情怀是通过对猃狁的仇恨来表现的。更是通过对他们忠于职守的叙述——“不遑启居”、“不遑启处”、“岂敢定居”、“岂不日戒”和他们内心极度思乡的强烈对比来表现的。全诗再衬以动人的自然景物的描写：薇之生，薇之柔，薇之刚;棠棣花开，依依杨柳，霏霏雨雪等诗句，都烘托了军士们“日戒”的生活，心里却是思归的情愫，这里写的都是将士们真真切切的思想感情，在含义上多了一层忧伤的情调，但它并不影响本篇作为爱国诗篇的价值。正是因为爱国之深，害怕国家被猃狁所占领，所侵略而表现出的忧愁，这样一群有血有肉的将士们为了共同的目标而坚守着自己的岗位，一边防御着猃狁的入侵，一边期望能够早日打败敌人回到故乡这样一种矛盾但又真实的情感深刻地反应了当时劳动人民渴望和平的期盼。忧伤的情感恰恰相反是表现了人们的纯真朴实，合情合理的思想内容和情感，也正是这种纯正的真实性，赋予了这首诗强盛的生命力和感染力。

第一部分的三章采用重章叠句的形式反复表达戍卒远别家室、历久不归的凄苦心情。这三章的第一句都是“采薇采薇”，以此来引起下文。诗歌的一开始就给读者展示了一幅凄凉的戍边生活画面，我们仿佛看到戍卒一边在荒野漫坡上采集野菜，一边思念着久别的家乡，屈指计算着返家的日期。第一章开头两句写道的从春到秋，薇菜从刚刚绽出嫩绿的芽尖到叶片肥嫩到最后薇菜的叶茎将老而粗硬的一串客观现象。时光无情地流逝了。薇菜的由嫩而老不正象征着将士们的身心被时间而不断地消磨着最后变得憔悴的事实。戍卒思归，从春到秋，一年将尽，何时才能归家呢?其实在诗里，诗人原是把天地四时的瞬息变化，自然生物的生死消长，都看作是生命的见证，人生的比照。。因此，兴是自然予人的最朴素也最直接的感悟，其中有着体认生命的深刻之义。因此在“采薇”这样一个凝固在戍卒记忆里的姿势里，看到的不只是四季的轮回，光阴的流逝，还看到思念的成长，看到生命走向苍老的痕迹。

前三章的前后两层，同时交织着恋家思亲的个人情和为国赴难的责任感，这是两种互相矛盾又同样真实的思想感情。这样的豪迈和悲凉的交织构成了全诗的情感基调，只是思归的个人情愫和战斗的责任感，在不同的章节有不同的表现。

四、五章追述行军作战的紧张生活。写出了军容之壮，戒备之严，全篇气势为之一振。其情调，也由忧伤的思归之情转而为激昂的战斗之情。先是以“维常之华”，兴起“君子之车”，流露出军人特有的自豪之情。紧接着围绕战车描写了两个战斗场面：“戎车既驾，四牡业业。岂敢定居，一月三捷。””这概括地描写了威武的军容、高昂的士气和频繁的战斗;“驾彼四牡，四牡骙骙。君子所依，小人所腓。”这又进而具体描写了在战车的掩护和将帅的指挥下，士卒们紧随战车冲锋陷阵的场面。最后，由战斗场面又写到将士的装备：“四牡翼翼，象弭鱼服。”战马强壮而训练有素，武器精良而战无不胜。将士们天天严阵以待，只因那猃狁实在猖狂，“岂不日戒，猃狁孔棘”，既反映了当时边关的形势，又再次说明了久戍难归的原因。而这两章节的色调十分的华美，那层层密密的棠棣之花，雄俊高大的战马，威风凛凛的将军，华贵的弓箭，齐整的战车，这里洋溢着一种报效国家，不惜血酒疆场的豪放情怀。但在残酷的战争中无法把握自己的命运，只能任随战火的硝烟流逝，以及对遥远的故乡的浓得化不开的思念，这些阴暗的色调就在这里被冲淡了。反之是战斗时的高昂情怀。因为当自己在战场上浴血奋战的时候，正因为身后有如此承载着自己的温暖思念的美丽的家园。

这首诗的特点还在于选择了一个最佳角度，即“在路上”，这是一条没有尽头的路，也是世界上最长的路，它如此之长，长得足以承载一场战争，长得足以装满一个人年年岁岁的`思念，长得足以盛满一个人生命中的苦乐悲欣。仿佛浓缩了那个时代的人们的命运。

“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。让那一股缠绵的、深邃的、飘忽的情思，从这风景画面中自然流出，含蓄深永，味之无尽。这四句诗被后人誉为《诗经》中最好的句子。这是写景记时，更是抒情伤怀。这几句诗句里有着悲欣交集的故事，也仿佛是个人生命的寓言。是谁曾经在那个春光烂漫的春天里，在杨柳依依中送别我?而当我在大雪飘飞的时候经历九死一生返回的时候，还有谁在等我?是《木兰辞》里亲人欢迎的盛况，还是《十五从军征》里荒草萋萋的情景?别离时的春光，回归时的大雪，季节在变换，时光在流逝，我们离去，我们归来，而在来来去去里，失去了什么又得到了什么呢?没有答案，只有漫天的飞雪中一个被沉重的相思和焦虑烧灼的又饥又渴的征人孤独的身影，步履蹒跚地，战战兢兢地走向他不知道的未来。

事实上，这一首诗里的确有着太丰富的色彩，太深沉的情怀。相思之情与报国之志，豪放与苍凉如此和谐地交织在一起，奏响的是真实的生命乐章。

清代方玉润《诗经原始》中说道：“此诗之佳，全在末章，真情实景，感时伤事，别有深意，不可言喻，故曰“莫知我哀”。不然凯旋生还，乐矣，何哀之有耶?”

初二读《诗经选》读后感范文3

青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音?

青青子佩，悠悠我思。纵我不往，子宁不来?

挑兮达兮，在城阙兮。一日不见，如三月兮。

《子衿》是《诗经》众多诗中的一首，这首诗写的是青青是你的衣领，长长地挂在我的心。纵然我还不能去，你为什么不寄个音?青青是你的佩带，长长地在我想念哉。纵然我不能去，你为什么不来?你轻快地往来啊，登在城楼上啊。一天不看见你，如同隔了三个月啊。读《子衿》时，会深深的感受到古代爱情的勇敢、直白。“纵我不往，子宁不来?”纵然我不能去，你为什么不来?如此的大胆直接。回想古代，我们的脑海中往往会浮现“封建”二字，在封建王朝这么大胆直接的谈情说爱是不可能出现的。每个人都那么的羞涩，有爱不敢言，只能等待媒婆的提亲，经常遇到喜欢的人却不敢说出口，因而酿成了很多的悲剧，对比这些《诗经》时代的爱情显得那么可贵，显得那么美好。

读《诗经》中的诗时会感受到他们的心情或是感情。例如《静女》一诗

静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踟蹰。

静女其娈，贻我彤管。彤管有炜，说怿女美。

自牧归荑，洵美且异。匪女之为美，美人之贻。

读这首时脑子里会浮现这样一个画面：一个男子约一个美丽的少女到城隅约会，男子非常开心的到达约会场所，少女故意躲藏起来。男子等了很久，逐渐变得烦躁，而当他不知所措时，女子突然出现，献上彤管作为礼物，一丝甜蜜爬上了男子心头融化了他先前的不安与烦躁。这是一幅多么美好的画面。《诗经》时代那简单，却甜蜜的恋爱，没有山盟海誓，却同样令人羡慕，没有浪漫的玫瑰，普通的彤管，依旧浪漫甜蜜。时代的改变，物质也在改变，如今约会送彤管已不再浪漫，而人们渴望的甜蜜，那简单的爱却没有改变。

《静女》中的女子躲藏男子，看他着急的模样，看他等待的不知所措的样子，看到他那么的着急，内心反而会更加开心，因为对方那么的在乎自己。而一直等待的男子，看到女子出现，并送上彤管，彤管随处可见，没什么特别意义，可是从心爱的人手里送出，却显得意义非凡，感觉那彤管特别的美丽，而在等待过程中的不安，烦躁，也随之消失，等来的是满满的甜蜜。女子一次小小的举措让她和男子的爱情更进一步。等待是一段艰苦的路程有人说等待是一种煎熬，因为在等待过程中看着远去的行人，各种想法会浮现在脑海中，会担心她是否忘记约定，也会担心她记错了约定，担心她的安全，害怕她来的路途中是否遇到危险，各种想法袭上心头，越等待越着急越不安。然而等待也是一种幸福，男子的等待换来了女子的出现，以及心中满满的甜蜜。

说到古代，往往会想到封建社会，我讨厌封建，因为他造成了太多太多的悲剧。《红楼梦》中林黛玉玉贾宝玉正是如此林黛玉与贾宝玉本有木石前盟，林黛玉本为仙山上的绛珠仙草，而贾宝玉原是神瑛侍者。一天，神瑛侍者无意看见了快被古死的绛珠仙草，于心不忍，便用仙水精心灌溉它，终于让它重新存活。林黛玉省心猜忌，多愁善感，可贾宝玉偏偏就喜欢她。贾宝玉大婚，贾府一边成亲的喜庆景象，一边是死前的哀怨凄怜，林黛玉误以为贾宝玉欲娶薛宝钗为妻，在贾宝玉婚庆锣鼓声中离开了人世，而贾宝玉揭开喜帕发现并非林黛玉时是那么的惊讶，当他得知林黛玉已身亡是，是那么的悲痛。为什么两个如此相爱的人会是这个结局的，那是因为封建的老祖宗因林黛玉体弱多病看不上他将新娘换成了门当户对的薛宝衩，以至于发生了这种悲剧。一对追求爱情的男女在封建的枷锁下生离死别。

如果说林黛玉玉贾宝玉的爱情让我们感到惋惜，那么觉新的爱情会使我们感到痛心。在巴金先生《家》中我们看到了一个懦弱委曲求全的觉新，他的一生都活在内疚与痛苦中，他是封建社会的一个牺牲品，他不敢反抗老太爷，痛失了自己的梦想和自己最心爱的人，想爱却不能爱，他一直在这种痛苦中挣扎，心爱的人的死去，给他带来了无限的痛苦与自责，然而他的悲剧却还没有结束，犹豫封建的利益使他的老婆难产而死，他的儿子也逐渐死去，对他，我们只能感到痛心。

看完了这两个因封建而造成的悲剧，对比《诗经》时代的勇敢爱情，《诗经》中的诗透露的是一种直白，没有觉新的委曲求全，那一种简单的爱情，那一个男女间的小游戏是如此的甜蜜。没有封建礼仪的束缚，女子不在躲藏于家中，而勇敢的逐爱，不因错过而悲伤勇敢表达自己的爱恋，就像坑忻分械摹扒笪沂士，迨其吉兮”

当然爱情路上并不是一帆风顺的，会有写挫折与失败，悲剧也会发生，又如《氓》中

氓之蚩蚩，抱布贸丝。匪来贸丝，来即我谋。送子涉淇，至于顿丘。匪我愆期，子无良媒。将子无怒，秋以为期。

乘彼垣，以望复关。不见复关，泣涕涟涟。既见复关，载笑载言。尔卜尔筮，体无咎言。以尔车来，以我贿迁。

桑之未落，其叶沃若。于嗟鸠兮，无食桑葚!于嗟女兮，无与士耽!士之耽兮，犹可说也。女之耽兮，不可说也。

桑之落矣，其黄而陨。自我徂尔，三岁食贫。淇水汤汤，渐车帷裳。女也不爽，士贰其行。士也罔极，二三其德。

三岁为妇，靡室劳矣;夙兴夜寐，靡有朝矣。言既遂矣，至于暴矣。兄弟不知，A其笑矣。静言思之，躬自悼矣。

及尔偕老，老使我怨。淇则有岸，隰则有泮。总角之宴，言笑晏晏。信誓旦旦，不思其反。反是不思，亦已焉哉!

氓中的女子虽然没有等待男子的提亲却依旧嫁给了他，把自己的青春都奉献给这个男子，为这个男子处理好家庭的事物，每天都这么的劳累去义无反顾，她爱他，可他却变心了。她也曾为了他，看到复关就开心，看不到就难过，她的心情曾因他的变化，她也曾爱他爱的轰烈，可他呢，却这样的辜负了她。

在读《诗经》时会被里面那些单纯的爱恋而吸引，那些简单的爱恋，却依旧的甜蜜，从字里行间中渗出，那大胆的求爱宣言，是那么的直白，随时代的改变，一切都在改变，唯一不变的是那单纯简单的爱恋。

初二读《诗经选》读后感范文4

马克思指出：“在不同的所有制形式上，在生存的社会条件下，耸立着由不同的情感、幻想、思想方式和世界观构成的上层建筑。”在《诗经》产生的年代，我们的先人在自然条件相当艰苦的黄河流域以宗法制度为核心建立起一个农业社会。这个社会为了生存发展，需要强大的集体力量，需要内部秩序的稳定与和谐，而相应地需要抑制其社会成员的个性自由和与之相联系的浪漫幻想。正是在这种“生存的社会条件下”，形成了《诗经》的思想和艺术特色。并且，由于中国——尤其中原社会的基本特点维持甚久，作为中国文学重要起点、又被奉为儒家经典的《诗经》，其特色对于后代文学的影响，也就非常之深远。

《诗经》是以抒情诗为主流的。除了《大雅》中的史诗和《小雅》、《国风》中的个别篇章外，《诗经》中几乎完全是抒情诗。而且，从诗歌艺术的成熟程度来看，抒情诗所达到的水准，也明显高于叙事诗。而与《诗经》大体属于同时代的古希腊的荷马史诗，却完全是叙事诗。正如荷马史诗奠定了西方文学以叙事传统为主的发展方向，《诗经》也奠定了中国文学以抒情传统为主的发展方向。以后的中国诗歌，大都是抒情诗;而且，以抒情诗为主的诗歌，又成为中国文学的主要样式。

《诗经》里大量运用了赋、比、兴的表现手法，加强了作品的形象性，获得了良好的艺术效果。所谓“赋”，用朱熹《诗集传》的解释，是“敷陈其事而直言之”。这包括一般陈述和铺排陈述两种情况。大体在《国风》中，除《七月》等个别例子，用铺排陈述的较少;大、小《雅》中，尤其是史诗，铺陈的场面较多。汉代辞赋的基本特征就是大量铺陈。虽然从《诗经》到汉赋还间隔许多环节，但说其原始的因素源于《诗经》，也未尝不可。“比”，用朱熹的解释，是“以彼物比此物”，也就是比喻之意。《诗经》中用比喻的地方很多，手法也富于变化。如《氓》用桑树从繁茂到凋落的变化来比喻爱情的盛衰;《鹤鸣》用“他山之石，可以攻玉”来比喻治国要用贤人;《硕人》连续用“葇荑”喻美人之手，“凝脂”喻美人之肤，“瓠犀”喻美人之齿，等等，都是《诗经》中用“比”的佳例。“赋”和“比”都是一切诗歌中最基本的表现手法，而“兴”则是《诗经》乃至中国诗歌中比较独特的手法。“兴”字的本义是“起”。《诗经》中的“兴”，用朱熹的解释，是“先言他物以引起所咏之辞”，也就是借助其他事物为所咏之内容作铺垫。

《诗经》表现出的关注现实的'热情、强烈的政治和道德意识、真诚积极的人生态度，被后人概括为“风雅”精神，直接影响了后世诗人的创作。

总之，《诗经》的语言形式形象生动，丰富多彩，往往能“以少总多”、“情貌无遗”(《文心雕龙·物色》)。但雅、颂与国风在语言风格上有所不同。雅、颂多数篇章运用严整的四言句，极少杂言，国风中杂言比较多。小雅和国风中，重章叠句运用得比较多，在大雅和颂中则比较少见。国风中用了很多语气词，如“兮”、“之”、“止”、“思”、“乎”、“而”、“矣”、“也”等，这些语气词在雅、颂中也出现过，但不如国风中数量众多，富于变化。国风中对语气词的驱遣妙用，增强了诗歌的形象性和生动性，达到了传神的境地。雅、颂与国风在语言上这种不同的特点，反映了时代社会的变化，也反映出创作主体身份的差异。雅、颂多为西周时期的作品，出自贵族之手，体现了“雅乐”的威仪典重，国风多为春秋时期的作品，有许多采自民间，更多地体现了新声的自由奔放，比较接近当时的口语。

初二读《诗经选》读后感范文5

《诗经。考槃》为隐逸诗之鼻祖，讴歌士大夫的一个重要选择——归隐山林。

自古读书人常走两个极端，一则出仕。二则仕途挫折后隐居林下，诗歌赋画，更有成就者著书立说。“达则兼济天下，穷则独善其身”。为什么只走两个极端?因其四肢不勤、五谷不分?因其手足无力、耻于百工?是，也不是。表面客观正确的疑问，回答不了中国传统读书人的骨气问题。

如今的读书人有更多的中间道路可以选择：经商、从军、自由职业等等。这固然是时代的进步，但传统意义的读书人总是迂腐地选择一种极端，一种用毕生热情去热爱和创造的东西。因此他们之中的杰出者不断走上人类某个领域的顶峰，成为千古不朽的大师级人物，如一生只写一部书的李时珍、曹雪芹。相比之下，当代名家充其量不过一巧匠。

所谓“太上有立德，其次有立功，其次有立言”——即内圣外王，不得已立言。内圣立德，外王立功，不能实际举帝王之业，以推圣人之道，才退而立言。著书立说为最后，不得以后为之。恍然明白相声大师马三立简单名字的深刻内涵。

“窈窕淑女，君子好逑”，“一日不见，如三秋兮”，“执子之手，与子偕老”。我常常流连往返于诗经中这些让人陶醉的诗句中。《诗经》本称“诗”，是中国最早的诗歌总集，被儒家列为经典之一。《诗经》编成于春秋时代，共三百零五篇。诗歌形式以四言为主，运用赋、比、兴的手法，其优美篇章描写生动，语言朴素优美，声音自然和谐，富有艺术感染力。

在《诗经》里不但看不到古时人们的闭塞，愚昧与保守，而且应该说她所表现出来的纯洁的爱情，过人的智慧，积极的生活态度，对现实的满足和对未来美好的憧憬完全是超越现代、超越时空的!

读了《诗经》足以静心、净心：《诗经》语言朴实，思想单纯，没有现代人们的那浮躁和不安分。阅读了《诗经》，就会被文字里的纯净所感动。当我心浮气躁的时候，看几章，便能沉下心来，安心学习，安心工作。

读了《诗经》足以踏实、专心：《诗经》教会我每一步都要踏踏实实地走，才能到千里之外，留心生活中的每一点滴，珍惜现在，努力工作，日久坚持才能成为富有者，只有专心致志、刻苦钻研，才能成为成功者。

读了《诗经》足以返朴归真：《诗经》犹如东方的圣经，记录着农业文明最古老的光荣。《诗经》内的人们生活在离造物主最近的地方，门前的原野、山峦、岩石，无一不是造物主最原始的作品。人们聆听着大自然苍老的声音和人类年轻的声音，充满感恩的心情。他们远离充斥着欲望、高音喇叭的现代生活。这正是现代人所缺少的特质。