剪纸是一种民间艺术，它对培养学生的思维能力、动手能力、审美能力有很大的作用。通过剪纸作品的学习欣赏，尝试剪纸工具、材料与制作过程，塑造体验剪纸学习的乐趣、方法，促进学生艺术的感知与欣赏能力，艺术表现与创作能力，形成基本的美术素养，培养学生热爱民间传统工艺的热情。下面是小编为大家整理的美术剪纸教学随笔5篇，希望大家能有所收获!
美术剪纸教学随笔1
剪纸是我国古老的传统民间艺术，千百年来深受人们的喜爱。我校“剪纸”课程的开设不仅锻炼了学生的动手能力、思维能力、想象力和创造力，还培养了学生细心、耐心的良好品质。通过在学习“美丽的蝴蝶”一课时，首先，运用谜语的形式激发了学生的兴趣，通过了解有关蝴蝶的知识，欣赏蝴蝶的作品，让学生对蝴蝶的外形、颜色、花纹有了一定的了解，并认真分析了蝴蝶的构成以及蝴蝶的剪法。在老师的带领下，学生了解了如何剪蝴蝶，以及步骤，并要求学生创作一幅有自己独特风格的蝴蝶作品，并以游戏的方式让学生把剪出的作品粘贴在百花园中，比一比谁的作品人气指数最高，教师对表现好的学生予以奖励，鼓励他们再接再厉，努力创作出更好的作品。最后，让学生欣赏不对称的剪纸作品，布置课后作业，让同学们课后研究应该怎样剪出不对称的蝴蝶?
在这节课中，我感受到了学生天真、充满渴望的学习精神的鼓舞，并且从中体会到了运用多媒体教学手段优化美术教学的重要性，大大的扩大了学生的视野，丰富了学生的知识。看到学生手握“一张彩纸 一把剪刀”所表现的美丽世界，我不禁为我国灿烂了
一、两千年的非物质文化遗产，终于得以发扬光大而感到欣慰，感到自豪!在今后的教学中，我将不断钻研剪纸技法，运用不同的教学方法培养出更加优秀的学生。
教学随笔——“剪纸中的阴刻和阳刻”
在讲授“剪纸中的阴刻和阳刻”一课时，我认真的做了准备，收集了大量的图片，做了课件和教具，也认真的研究了教材教法。这节课的目标是了解剪纸是我国民间美术的一种艺术表现形式，能分辨阴刻、阳刻的特点。了解剪纸艺术的历史、艺术形式特点，在欣赏评述的基础上，能够用阴刻或阳刻形式完成简单的剪纸创作。在教学活动中，我先拿出一些作品告诉孩子们，这是本节课的奖品，一下激发起学生的兴趣，整堂课也因为发奖品而让学生感兴趣，尤其是平常不易表现的男生，在这节课中表现很是突出，看来孩子始终是孩子。需要我们适时的奖励和鼓励，会让学生有很大的学习兴趣;接下来引导学生欣赏了很多不同的作品，从作品中了解作品的题材、色彩、以及阴刻和阳刻的技法，阴刻和阳刻环节我让孩子们小组讨论分析了阴刻阳刻作品的不同特点以及给别人的感受;在剪纸中的花纹这一环节中，我让孩子们自己从书中的剪纸作品中找出花纹并画在黑板上，然后和学生一起分析他们像什么，给每一种花纹起了个名字。这几个环节看似简单，但一堂课下来基本上没有剪、刻的时间。
课后我也认真的反思了自己的教学环节和时间的安排。认为在学生欣赏完作品后说出作品的表现题材有哪些时，给学生一个一个的发奖品浪费了时间，我课后认为，如果这个奖品能提前放在小组桌子的中间，让回答对的同学自己拿一个，或者是回答对问题的孩子们课后跟我要这个奖品，可能时间会空出很多;这个奖品是我提前剪好的一些剪纸作品，一个是鼓励学生还有一个目的就是发下午以后让孩子拿在手中下一步进行分析哪些是阴刻和阳刻，由于回答问题时很多没有发到学生的手中，在分析阴刻阳刻环节中学生开始活动了，我才给学生发，这又浪费了时间，导致本节课出现了前松后紧的情况，这也是细节部分考虑的太少的原因。还有一些作业中存在的问题就是，学生知道了花纹怎么画了，也都能画在纸上了，但画了很多而且很小，感觉很乱，我应该在教学中给学生指出这个问题，告诉学生花纹小了不好剪、也不美观还浪费时间。
有句话说：“细节决定成败。”真的是，这些细节如果我们都考虑到，相信这这节课会很精彩。
美术剪纸教学随笔2
一、剪纸活动目的：
1.激发学生热爱祖国悠久历史和灿烂文化的思想感情，提高学生的审美情趣。
2.学会简单的剪纸技巧，并在此基础上互相协作、研究创新，从而培养学生的动手操作能力、研究创新能力、语言表达能力和人际交往能力。
3.初步了解剪纸艺术的特点。
二、教学重、难点：
感悟内涵、发现规律，并在此基础上力求创新。
课前准备：剪刀、刻刀、样稿、笔、纸张、尺子。
课时安排：1课时
三、教学过程： 一) 导入新课
1.出示剪纸图案，引导欣赏。
2.上面这些图案好看吗?这就是我们民间流传很广的传统手工艺品——剪纸。今天，我们要来学习剪纸。 二) 学习新课
(一)讲清“什么是剪纸”，以及“剪纸的用途”来激发学生的兴趣。
(二)引导探究剪纸的基本过程。
1.出示背景图，联系生活体会、观察，从中央感悟出剪纸工艺的一些特点。
2.教师适当介绍剪纸的发展历史和艺术特点，激发学生对这种传统工艺的兴趣以及对祖国灿烂文化和悠久历史的热爱。
3.回忆已接触过的一些简单的剪纸，引导从中发现规律，举一反三。
(三)自主设计剪纸图案
1.引导思考：打算什么场合、什么情况下使用剪纸。
2.设计创造。
(四)“做一做”、“议一议”练习
(五)展示作品，自评、互评
(六)我的收获
我学会了( )种剪纸的方法。剪纸虽然各式各样，但也是有规律的。
彭德怀希望小学2013年上学期 青少年宫《剪纸》教学教案
《窗花剪纸——花蝴蝶》
教材分析：
剪窗花是民间剪纸艺术的一种。剪窗花流行于我国西北各地，以陕西为著，许多人家的窗户上都贴有窗花。特别是过年，剪窗花在窗户上贴剪纸已成为一种习惯，剪纸成为了点缀品，所以西北人习惯称它为“窗花”。它的花样有“鸟兽、虫鱼、花卉、吉祥图案、适合纹样”等。既富有画意，又很有装饰趣味。因地域不同，南北风格各异，剪纸一般是南秀北挺，均具欣赏性。通过介绍使学生知道我国民间艺术历史悠久，在国际上素负盛名，从而增强民族自豪感。这是教学的重点，教学时要讲、演并用。
教学目的： 认知目的：欣赏认识“窗花”是我国具有悠久历史的民间艺术，在国际上享有盛名，增强民族自豪感。
技能掌握：学习花样图案中花蝴蝶的剪法，剪出好看的花蝴蝶。
课时安排：一课时
课前准备：色纸、剪刀、浆糊等教学用品。
教学过程： 1.欣赏引入：
首先请同学们欣赏老师手中三幅剪纸作品，大家觉得这些作品好看?大家想不想也动手试一试呀!相信有的同学也能跟老师一样剪出好看的剪纸图案，接下来我们进行一场自创剪纸比赛，以各小组为单位，在8分钟内找同组的同学共同合作完成一幅作品。比一比，看哪组同学剪出的作品最好看?
2.作品欣赏：
请同学们欣赏课件中这些民间艺人的优秀作品。
演示讲解：“窗花”就是用彩色纸剪成的图案，花样很多。剪窗花流行于我国西北各地，以陕西为著，许多人家的窗户上都贴有窗花。特别是过年，剪窗花在窗户上贴剪纸已成为一种习惯，剪纸成为了点缀品，所以西北人习惯称它为“窗花”。它既有画意，又有装饰趣味，很受群众喜爱。
3.窗花的纹样:有花卉、鸟兽、虫鱼及图案纹样等。(图片欣赏) 4.花蝴蝶的剪法(边讲边演示)：
①将一张正方形彩纸对折一次，要折整齐。
②在对折后的半张纸上用铅笔画上半个蝴蝶的图案，花纹的线条要接连。把要剪去地方画上记号，应先剪蝴蝶身上的小花纹，再剪大花纹。
(3)按照纹样剪出，小心揭开(美妙的图案出来了)。 ④涂上胶水，贴在另一张彩色底纸上。
小结：窗花剪法的步骤;特别要注意什么，看图讲述。布置作业： 5.当堂练习：
(1)用彩纸剪一幅花蝴蝶。 (2)要正确地按剪法的步骤制作，注意纹样要相连。 6.学生练习，教师当堂辅导。 7.讲评：教师在教室里设一处美术作品选优秀作业贴上，其余的作业集中展示在课室中的某个地方。
彭德怀希望小学2013年上学期 青少年宫《剪纸》教学教案
《窗花剪纸》 活动目标：
1.在欣赏的基础上，学习用各种图形剪窗花。
2.通过欣赏了解窗花的多样性以及窗花是我国所特有的民间艺术。
3.使用剪刀时注意安全，用完后放子篓子里。
活动准备：
1.学生用书人手一册。
2.各种颜色的正方形蜡光纸、剪刀。
活动过程：
一、欣赏剪纸作品，了解窗花的多样性以及窗花是我国所特有的民间艺术。
1.引导幼儿打开幼儿用书，教师问：你看到了什么?画面上有哪些图形?这些图形是什么颜色的?和我们平时看到的画面一样吗?它们有什么特点?
2.教师小结：窗花是我国所特有的民间艺术作品，人们总是在过年时或遇到喜庆的日子的时候剪窗花贴在窗户上。窗花上的图案有很多种，有十二生肖、动物、植物等。你们也想剪一剪窗花吗?
二、教师指导幼儿阅读幼儿用书上的折纸和剪纸的步骤，帮助幼儿了解剪窗花的方法。
1.教师：看图示，说说怎样折正方形，用剪刀剪在哪里?
2.教师边讲解边剪出一个圆形的窗花。
3.剪好后，打开窗花，让幼儿欣赏、发现窗花的对称性。
三、幼儿剪窗花操作活动。
四、幼儿窗花作品展示。
将幼儿的作品布置在美术区域，请幼儿说说：我最喜欢的窗花。幼儿讨论后，教师利用录像进行小结，初步了解剪纸的基本品种及其艺术特色：窗花——装点环境、渲染气氛、辞旧迎新;装饰剪纸——装饰、暗示生活的理想;特种剪纸——观赏;绣花样子——刺绣的脚本。
美术剪纸教学随笔3
1.学习运用剪纸的方法和技能进行人物剪纸。 2.培养学生耐心细致的工作作风和创造精神。 3.教育学生热爱祖国的民间艺术。 教学重点与难点：剪纸的技巧。 教学准备：
1.剪纸人物范作。 2.幻灯。
3.彩色纸、剪刀、小刀、浆糊、铅笔。 教学过程 ：
一、谈话，引入课题。
剪纸是我国传统的民间艺术。剪纸作品是人们喜闻乐见的民间传统手工艺品之一，它被广泛应用于人们的日常生活中，如贴在窗户上、门楣上等等。它是把绘画和雕刻相结合的一种艺术表现形式。它有着非常悠久的历史。从内容方面来分，除了我们学过的角花剪纸、纹样、花边剪纸外，便是我们今天要学的人物剪纸(板书课题)。
二、欣赏，分析剪法。
1.打开教材，布置学生带着问题自学：这些剪纸人物好看吗?剪的方法是一样的吗? 2.学生回答上述问题之后，教师引导学生进行欣赏、分析。这些剪纸人物具有独特的装饰效果，但是它们所采取的剪的方法却不一样。有的是剪，有的是刻，有的是剪与刻相结合。刻的时候，又同时运用了阴刻和阳刻两种方法。教师结合课前剪好的范作分析这些方法的处理和运用，使学生了解得更加清楚明白。
三、示范，学习剪法。
教师一边讲解一边示范剪法。
1.轻轻地、简洁而概括地描出草图(背面更好);
2.处理剪刻方法。要注意剪纸的整体性，千万不能散落。教师随时把剪刻的每一步放在幻灯上打出来，必须让每一个学生明白这一点。
3.选好与剪纸颜色相配的底纸进行粘贴，粘贴时浆糊不能太多，而且要相当的耐心细致。
四、练习，尝试剪法。
要求学生按步骤进行：大胆构思，轻描图样，精心剪刻，小心粘贴。(板书) 教师巡视指导。
彭德怀希望小学2013年上学期
青少年宫《剪纸》教学教案
课题：《鱼的剪纸》
教学目标：
知识与技能：初步认识剪纸语言的审美特征，用发展的眼光、开放的思维学习剪纸技法并能注意运用最适合的剪纸技法表现作品。制作有特点的剪纸作品。
过程与方法：激励学生在探究剪纸语言特点的过程中，积极、主动、灵活地使用剪纸技法制作作品。
教学重点：
体验剪纸艺术的独特美感，制作有自己想法的剪纸作品。
教学难点：学生对不同剪纸技法产生的效果的感受和实际的使用。 教具准备：多媒体课件、范画、刻刀、垫板。 学具准备：
全套剪纸工具、深色纸张。
一、导入
展示鱼的剪纸作品，揭题：《鱼的剪纸》。鱼是人们司空见惯的水中动物，形态多样，学生的创作的兴趣点比较广，容易发挥想象观察、欣赏感受、分析剪纸语言。
二、课题展开
L.民间剪纸作品欣赏 2.现代儿童剪纸欣赏
在欣赏中锻炼自我感悟图形的能力，体验民间剪纸的审美情趣，以及艺术风格。在欣赏中使学生对同龄人的剪纸作品产生情感共鸣，激发创作欲望。
通过学生的自主体验与观察培养学生的发现与归纳问题的能力。
三、作品分析
民间剪纸和儿童剪纸的共通之处是：通过夸张、自由、多变、诙谐、自然的艺术形式来体现真、善、美。
1.欣赏美术品。
2.讨论其他表现点的方法和材料。
充分运用直观的视觉形象，提高学生的感悟能力;培养学生的创新思维。
四、学生练习
剪纸技法分析、示意
分析感悟上述剪纸作品的技法。出示有不同剪刻技法的剪纸作品，请同学们研究分析“用什么方法做的?„‘这样做有什么特点?认识到不同的技法有不同的视觉效果。“最合适的技法，就是最好的技法”。教师再对每一种技法进行归纳，示意，并鼓励学生创造新的表现方法。
演示作业过程：
选用深色彩纸→用铅笔构思起稿→刻制作品→调整作品→粘贴作品→各自、小组合作创作。
培养学生掌握自主学习的方法、利用各种工具材料进行美术造型的能力。
五、学生作品评价与教师总结。
1.组织学生以不同的方式来感受自己的作品，或分组、或个别。 2.教师和学生一起对作品的分析、修改、调整。
让学生作简单总结本节课的学习情况，选一选哪一小组在学习中比较认真，作业效果也比较好。
培养学生对美术作品的评价与欣赏感悟能力。
彭德怀希望小学2013年上学期 青少年宫《剪纸》教学教案
《有趣的剪纸娃娃》
一、教学目标： 1.知识与技能
2.感知民间剪纸的审美情趣。
3.感知民间剪纸造型简练，饱满和对称的形式美。 4.用纸材剪出对称的娃娃形象。
二、教学要点：
1.重点：感知剪纸作品中的优美线条、用趣的纹样、审美的情趣。 2.难点：①理解民间剪纸的寓意。②掌握线条连接不断的设计。 3.兴趣点：民间剪纸中有趣的图案。 4.观察点：①民间剪纸中有趣的图像：。②线连接不断：③对称形式美：④对称中求变化。
三、课前准备和课时：
1.剪刀、各种色纸和装饰物。 2.(一课时)
四、教学流程设计： 1. 欣赏师的范画
2. 了解老师作品中意境 3. 互相讨论、提出看法
通过折叠剪画的方法，设计制作多种变化的剪纸娃娃。
五、讲授新课：
1.课题：有趣的剪纸娃娃 2.提问：
(1)你发现了什么?
(2)想一想?它有什么特点?。
(3)看一看，对称式的娃娃面部几人物动态，如何折、画、剪才使娃娃各部分连接不断。
(4)运用哪些点、线、面才能把娃娃装饰得可爱，漂亮。 (5)夸张哪些部位才使娃娃更生动、有趣。 3.师讲授新课： 4.过程与方法：
①在卡纸上设计你喜欢的图案和礼物的外形。 ②感受多种材料，引导巧思妙用。 ③运用美感形式进行设计，在装饰设计游戏中，发展想象力和审美创造能力。 1.学生活动：我能行，体验活动。 剪纸娃娃给自己带来的快乐和想象。 2.交流怎样设计剪纸娃娃。
3.欣赏学生作品，感受制作方法是的基础之一。①欣赏有趣的卡通形象，激发创造思维。②说一说你喜欢卡通形象，为什么?他们运用什么方法表现?美在哪里和有趣在哪里?③剪纸娃娃有趣④头部与身体的设计正确⑤剪、折美观。 在活动中获得兴趣和知识。 学生活动
学生想象与创作：
1.用卡纸、挂力纸等的色彩笔进行创作。 2.用彩色笔绘画。
3.装饰：添加什么?装饰什么才能使字母“拟人化”和具有装饰美? 小组活动：
1.交流自己收集的资料，探讨线的种类及作用，欣赏手中的剪纸娃娃，看看有什么发现。
2.各组选出一个同学在全班进行表演。 感情于态度：
1.积极想象和完成各项学习活动。 2.能与同学合作。 3.明确自己的任务。 小结
评价目标：1.有创意：2.夸张、色块：3.装饰美： 作业自评：
①要求：能运用线表现物象与装饰。 ②能运用不同的线表达不同的情感。 ③作品独特，与众不同。 作业要求：
1.造型能力：能运纸材设计制作剪纸娃娃。 2.较高要求：能设计制作形式美感强的小礼物。
3.个性发展：能秒用材料，设计制作独特、有创意的小礼物。 创作与众不同的剪纸娃娃。 课后记：通过对剪纸的学习，使学生懂得了剪纸是劳动人民创造的一种民间艺术和民间特色，学会了剪纸中的线连不断，对称美，在对称中的变化。学生学习兴趣很高。
美术剪纸教学随笔4
一、教材分析
这课的教学目的让学生了解对称图形，感受对称美感，所以课文为“折一折、剪一剪，对折剪出有趣的图形，拼一拼，摆一摆，拼摆组成奇妙的画面。在自然界里，在日常生活中，有许许多多的物体都是对称的。例如，植物的叶就是对称生长的;昆虫的触角、眼、足，鸟的翅膀，鱼的胸鳍、腹鳍，哺乳动物的眼、耳、足等，也都是对称生长的;还有家中的物品等，也往往是对称的。指导低年级儿童了解什么是对称，有利于培养他们的审美能力，提高他们的审美素质。
剪纸的形式很多，最常见的是对称剪纸，简单易学。其造型简练，夸张适当，变形有趣。学生们不仅喜欢，而且还爱剪。它能美化我们的环境，丰富我们的生活，还可以当礼物送人。
二、教学思路
本课可以分为“导入—创作—组合”三个部分。先是指导儿童观察日常生活中常见的物品(如衣服、花瓶)和小动物(如蜻蜓、螃蟹、虾)，使他们认识这些物体的造型特点，即对称。从而使儿童得到关于对称的感性认识;再指导学生学习对折剪的基本技法。所以导语的第一句是：“折一折，剪一剪，对折剪出有趣的图形”。进一步，可以将自己的多件作品或同学们的一组作品进行组合，拼摆成更丰富有趣的作品。所以导语的第二句是：“拼一拼，摆一摆，拼摆组成奇妙的画面”。
三、教学过程
(一)图片欣赏，发现规律 1.认识对称形
(1)出示花瓶实物 同学们，你们仔细看看花瓶的造型有什么特点?左右两边的样子相同吗?(花瓶两边包括“耳朵”的形状、大小都相同) (2)出示对折剪的图形 同学们，这件衣服左右两边的样子相同吗?(衣身、衣袖的样子、大小完全一样)用同样的方法了解蜻蜓、螃蟹、虾等图形。你发现这些图形都有什么共同特点呢?可以用什么方法来制作?
教师总结：物体如果从中间折起来，左右两边能完全重合，甚至颜色、斑点、花纹等都完全一样，这样的物体或图形，我们就可以用对折剪的方法来制作。这些对称的物体结构完美，造型好看。 出示课题《对折剪纸》
2.说说生活中可以对折剪的物体
请同学们找一找，在我们的身边，你还发现了哪些物体，它们的哪些部分是一样的?
(二)实践探究，学习技法
1.同学们找到了许多可以用对折剪的方法剪出的图形，请同学们先试着剪出苹果造型，注意只要剪出外形就可以了。比一比谁最快剪好。
2.同学们已经发现了规律，都懂得先将纸张对折，然后剪出半个图形后，将纸打开会出现有趣的图案。再试试，你还能用对折剪纸的方法剪出什么图案，并将剪好的图案贴在纸上。 3.技法指导
许多同学们运用对折剪纸的方法剪出漂亮的图案，但有些同学剪得不够好，我们一起来找找原因。如，将纸张对折后，对称线位置拿反了，结果剪成两半;对折后，纹样画得过小，剪坏了;对折后剪纹样时，纸张没有捏紧，剪的图形不够对称;„„
(三)学生实践活动
用各色彩纸运用对折剪纸的方法剪出有趣的图形，还可以试一试，重复剪出多个对折剪纸图形并拼摆成一幅画。
(四)展示与评价
每个小组选出自己认为满意的一件作业，进行展示交流。
(五)收拾与整理
引导学生收拾好工具和材料，保持教室环境的卫生与整洁，养成良好的习惯。
四、评价建议
1.能否独立设计制作一个对折剪纸的造型。 2.作品设计是否新颖独特。
第三课 对折剪纸《剪纸喜花》
教材分析：中国传统节庆源远流长，绚丽多资，留存着人类独特的文化记忆，如春节、元宵节、三月
三、端午节、中秋节、重阳节、庙会、婚礼等等。目前，我们祖先数千年创造的包括传统节庆日在内的弥足珍贵的民间文化，正在与我们渐行式微的同时，圣诞节、情人节、万圣节等“洋节”却大行其道。对于剪纸课他们是比较喜欢的，本课的重点是剪一个简单的不带装饰的双喜字，让学生感受中国的一些传统喜庆节日、活动的氛围，了解这些双喜的含义，用途及造型色彩的特点，并进行简单的变化
学情分析：授课对象是四年级学生，他们非常喜欢手工设计课程，学习热情高涨，要求学生们准备剪刀等工具，学生都很积极地准备了，我相信学生在这节课中能有很好的表现。 教学目标 ：
1：了解双喜的含义，用图及造型色彩的特点。 2：掌握剪双喜字，并进行简单的变化。
3：感受中国喜庆节日的气氛，了解传统婚礼庆典中的民间文化，培养学生对祖国传统喜庆文化的热爱之情。 教学准备
学生：剪刀、胶水、红纸等。
教师：课件、剪刀、红纸、胶水、不同特点的双喜字范作若干等。 教学过程
一、图片导入——自主观察
(1)观察、分析喜的含义及造型特点
你们知道为什么要剪两个喜字并在一起形成双喜呢?它有什么特殊的意义吗?(成双成对、双喜临门、喜上加喜……) 介绍双喜的演变及造型特点。
(2)双喜的用途
双喜在婚礼上的用处可多了，同学们看这是老师结婚时用的很多东西上都带有“双喜”。(展示几个实物盘子，枕套，卡片，包装袋)
你还看过双喜出现在哪呢?(汽车、家电、过年，红包上，开业大吉，祝寿……)是啊因为在我们的国家双喜字是家喻户晓，老少皆知的吉祥符，所以在喜庆的日子就一定能看到它。
二.学习剪一个简单的双喜
刚刚老师说过我剪双喜可是很拿手哦我剪三片就能变出一个喜字。现在老师就来露一手!(老师示范一边讲解一边快速的剪个双喜) 同学们你们想学吗?
今天我们就来学一学剪双喜。 (1)出示剪双喜的步骤图。
有没有同学能看懂它并学会它呢?，教师从旁讲解虚线，箭头，以及影阴部分表示的意思，强调最后剪的部分。
(2)学生自己学(初步尝试)限时
1.发现问题。时间到，将学生剪好的双喜贴到白板上，从中发现出现有问题的作品，(如出现剪反的现象，笔画粗细不均匀等) 2.小组讨论：
1)开口的朝向与成败有什么关系?(必须找对开口边，开口边剪2片，封口边剪1片，方向不能搞错)
2)评评哪个更美观?为什么?(笔画粗细不均匀)强调折过的部分不能留的太粗你知道为什么吗?因为折过的部分翻开就变成了两倍的大小。找一找图上折过的部分。
3.启发要领解决问题，(同学们在有问题的作品上找一找原因，教师在有问题的作品上讲解) 4.二次尝试
C.剪出变化丰富的双喜字 现在同学们都会剪喜了，但老师觉得每个喜字都一样缺少了个性，我们能不能让它变一变，把它变的更有趣更漂亮。
(1)老师在原来的双喜口上快速变一个造型(贴上)
“老师在哪个位置进行变化的?变的是什么图形?”(半个心，半张嘴)
“老师刚在双喜口的位置剪了半个心和半张嘴，那在口的位置还能变什么图形?”五角星、菱形、三角形……还可以给个赋予点内容：心心相应，笑口常开、张灯节彩、年年有鱼( 课件演示)
(2)刚刚老师在双口的内部进行了变化，我们还可以在什么部位变呢?(笔画……)。学生说上来画画那些地方变。
同学们看这两张图就是在笔画上进行了变化，看看它是怎么变。强调连接点的部分可以变但不能断(演示如果断了会出现什么情况?)
(3)欣赏学生的作品(强调笔画内也能变但不能剪的太大会宣兵夺主)学生创作，作业要求：剪一个美观并与众不同的双喜。 D.展示评价
将作品贴在黑板上，欣赏小组评选出好的作品，，请3位小朋友评评自己的作品，什么地方进行了变化，好在哪里?互评，选出你最喜欢的作品?它好在哪里? 今天大家的表现都很棒，施老师希望今后大家碰到喜庆的日子也能用今天学会的手艺去装点我们的生活。 E.课后延伸
剪双喜在我们国家已有了上千年的传统，在民间就有很多创造性的剪法，老师就收集了一些你看(欣赏)，这是老师剪的四喜同心(展示老师的作品)，
今天老师把这个同心喜送给我们班希望大家团结同心节节报喜。
美术剪纸教学随笔5
一、美术教育自身的问题，从教材的编写到教师对于学生的培养，有与一般学习其它学科知识的规律相符的一面，又有自身的特点，同时还应重视流行视觉艺术，德国教育家第斯多惠在教师规则中明确指出：“我以为教学的艺术，不在于传授的本领，而在于激励、唤醒，没有兴奋的情绪怎么激励人，没有主动性怎么能唤醒沉睡的人”。教师的激情是具有主动性的兴奋情绪，是一种热爱教育事业、关爱学生、精心钻研教法的教学热忱，是一种人格魅力的体现。要激起学生的兴奋情绪使其产生持久、浓厚的学习兴趣和学习热情，教师本身就要具有兴奋情绪，充满激情的进行教学工作，才能吸引学生，让学生信服。随着新一轮美术课程标准的推出，美术教师更应进行教学新改革，在进行“充电”的同时将行动落实于每节课的教学之中，并获得一定成效。而充满激情的教师获得了更好的效果，不但收放自如的组织了课堂教学，成功的激励了学生，并和学生进行交互性的交流，而且让人得到一种情的感染、美的享受。
二、素质教育中的问题，犹如人的健康成长，各种人的全面发展与各种知识的关系和谐立足于素质教育，我们美术教师应利用美术教材现有资源，补充渗透旁科知识，让各种知识在美术课堂交汇、升华，使美术课堂能开阔学生眼界，拓宽学生知识的层面。中学美术教材教学内容的多样性、广泛性、人文性，为知识的综合提供了可能。诸如历史与美术史，文学与美术。数学与美术、信息技术与美术、音乐与美术、劳技与美术、地理与美术等等，还有美术自身范畴的透视、解剖、光学、欣赏与评价等等，让这些多方位的知识在美术课得到汇合，是美术课特有的精彩之处。
三、中学生时期是学习美术的断乳期，眼高手低，初中学生知识阅历丰富了，从心理上讲他们认为自已是中学生了，有了一种成熟感，再也不喜欢儿童那种绘画了，开始仿成人的方法作画，追求表现得真实和有立体感，儿童画的天真、大胆、坦诚几乎踪迹全无。他们写实的眼光和技巧飞速提高，但多数学生由于其他学科学习任务的压力或兴趣转移，除美术课上做有限的练习外.课外极少作画.而且随知识的增加，眼光愈来愈高，手的表现能力愈加跟不上，绘画能力停止不前，以致成人后绘画水平仍停留在绘画初期。
四、对于学生来说手低不可怕，但要让学生的眼界高起来，真正懂得美术的意义与价值所在。我认为根椐高年级阶段学生技能差而眼光水平高，求知欲强的特点，在高年级教学中不妨加重欣赏课比重，一方面可减轻作业练习的压力，另一方面拓宽知识面，提高对美的鉴赏能力。虽然学生作业是幼稚的，粗糙的，可并不影响他们了解丰富的美术知识。马克思说过：“如果你想欣赏艺术你必须成为一个在艺术上有修养的人”。反过来，通过美术欣赏艺术也能提高学生对美术课其他内容的学习兴趣。
